7 ของปลอมทั่วไปเกี่ยวกับประวัติศาสตร์ภาพวาดดังที่หลายคนเชื่อ

2024 ผู้เขียน: Richard Flannagan | [email protected]. แก้ไขล่าสุด: 2023-12-16 00:19

ในบางครั้ง ใครก็ตามบนอินเทอร์เน็ตก็เจอเรื่องราวน่ารักๆ ที่บอกเล่าเรื่องราวเกี่ยวกับศิลปะและเปิดเผยจากด้านที่คาดไม่ถึง เหล่านี้เป็นดอกไม้จาก Mayakovsky ที่ตายแล้วซึ่งแม้ในช่วงชีวิตของเขาก็ไม่ได้มีความโรแมนติกเป็นพิเศษจากนั้นน้องสาวของ Faina Ranevskaya ซึ่งเข้ากับคนขายเนื้อในทันใด เราจะพูดอะไรเกี่ยวกับหัวข้อที่แคบกว่านั้นได้ เช่น วิจิตรศิลป์ ซึ่งเรื่องเท็จที่เกี่ยวข้องกับการสร้างสรรค์ภาพเขียนที่มีชื่อเสียงก็แพร่กระจายไปเช่นกัน

ความสัมพันธ์กับของปลอมมักมีด้านเดียวเสมอ โดยปกติตำนานดังกล่าวจะแพร่หลายมากและไม่ต้องการการพิสูจน์ด้วยซ้ำ เนื่องจากส่วนใหญ่ถือว่าเป็นความจริงในตอนแรก ดังนั้นฐานข้อเท็จจริงจึงถูกรวบรวมโดยนักประวัติศาสตร์ศิลป์และห้องปฏิบัติการทางวิทยาศาสตร์เพื่อยืนยันหรือปฏิเสธเรื่องราวอื่นที่แพร่หลาย ใช่ ตำนานที่สวยงามมักถูกทำลายซึ่งบ่งบอกว่าชีวิตของศิลปินในตำนานนั้นยากเพียงใด หรือความยากจน โรแมนติกเพียงใด ทนทุกข์จากความรักที่ไม่มีความสุขหรือถูกข่มเหงโดยผู้มีอำนาจ แต่มันน่าสนใจยิ่งกว่าเมื่อปรากฎว่างานเขียนไม่ได้เป็นของศิลปินหรือไม่ใช่ภาพวาดเลย แต่เป็นภาพถ่าย

1. Albrecht Durer วัยเด็กที่ยากลำบากและมือของพี่ชายหมอบอยู่

ตำนานเล่าว่าศิลปินชื่อดังเกิดในครอบครัวที่มีลูก 18 คน Albrecht และ Albert สองคนมีพรสวรรค์ด้านทัศนศิลป์ ซึ่งไม่น่าแปลกใจเลยที่พ่อของพวกเขาเป็นผู้เชี่ยวชาญด้านเครื่องประดับ แต่เขาไม่สามารถจ่ายค่าเล่าเรียนให้กับลูกชายทั้งสองที่ Academy of Arts ได้ จากนั้นพี่น้องสองคนตกลงที่จะจับสลากและตัดสินใจว่าจะเรียนกับใคร และใครจะไปทำงานในเหมืองหินเพื่อจ่ายค่าการศึกษานี้ Albrecht โชคดีอย่างเห็นได้ชัดและกลายเป็นจิตรกรที่มีชื่อเสียง อย่างไรก็ตาม เมื่อเขาแนะนำให้น้องชายไปเรียนด้วย เขาปฏิเสธ โดยอ้างว่าการทำงานในเหมืองเป็นเวลาสี่ปีได้ทำลายความไวของมือของเขา และเขาจะไม่สามารถวาดรูปได้อีกต่อไป

เรื่องราวที่น่าเศร้าและโรแมนติกเรียกร้องให้เราส่งส่วยพี่ชายของDürerโดยที่ความพยายามของเราจะไม่รู้จักความสามารถของศิลปินผู้ยิ่งใหญ่ มืออธิษฐานคือมือของอัลเบิร์ต ดูเรอร์ ซึ่งพี่ชายแสดงให้เห็น

ในครอบครัว Durer มีเด็ก 18 คนเกิดมาจริงๆ แต่ส่วนใหญ่ไม่รอด ซึ่งเป็นบรรทัดฐานที่สมบูรณ์แบบสำหรับสมัยนั้น ในเวลาเดียวกัน ครอบครัวของนักทำอัญมณีได้เลี้ยงดูลูกไม่เกินสามคน ดังนั้นจึงไม่จำเป็นต้องพูดถึงสถานการณ์หายนะในครอบครัวของช่างอัญมณี แต่ที่น่าตลกก็คือ สถาบันศิลปะนั้นไม่มีอยู่จริงในขณะนั้น นอกจากนี้ พ่อของครอบครัวยังเป็นปรมาจารย์ที่ยอดเยี่ยมและสามารถสอนพื้นฐานการวาดภาพให้กับลูกๆ ได้ และเป็นการยากที่จะจินตนาการว่าช่างฝีมือที่ดูแลมือของเขาและเห็นพรสวรรค์ในตัวลูกชายของเขา จะส่งหนึ่งในนั้นไปที่เหมืองหิน ในเวลานั้นเป็นเรื่องธรรมดาที่จะถ่ายทอดประสบการณ์งานฝีมือของพวกเขาด้วยมรดก และ Durers ที่อายุน้อยกว่ามีเหตุผลทุกอย่างที่จะกลายเป็นสิ่งที่พวกเขากลายเป็น ในภาพมีโอกาสมากกว่าที่จะวาดภาพด้วยมือของศิลปินเอง

2. Giovanni Bragolin จาก "Crying Boy" และชุดไฟ

รูปภาพที่เกี่ยวข้องกับตำนานและตำนานมากมายและเรื่องเชิงลบ ยิ่งกว่านั้นเธอเกือบจะติดอันดับภาพวาด "สาปแช่ง" ของศิลปะโลก มีสองตำนานเกี่ยวกับภาพวาด ศิลปินทำให้เด็กร้องไห้ตั้งแต่แรกพบ เนื่องจากเด็กชายกลัวไฟ วิธีที่ง่ายที่สุดในการทำเช่นนี้คือการจุดไฟที่ใบหน้าของเขา เด็กที่เบื่อการรังแกเช่นนี้อยากให้พ่อของเขาถูกเผา หลังจากนั้นเด็กชายก็เสียชีวิตด้วยโรคปอดบวมและศิลปินก็ถูกไฟไหม้ในบ้านของเขาเอง

อีกรุ่นหนึ่งก็ไม่มีมนุษยธรรมเช่นกันเมื่อ Giovanni ทำงานบนผืนผ้าใบมีสงครามกลางเมืองในสเปนและถูกกล่าวหาว่าศิลปินวาดภาพในบ้านของเด็กกำพร้าเด็กที่พ่อแม่เสียชีวิต หลังจากทาสีเสร็จ อาคารก็ถูกไฟไหม้ อย่างไรก็ตาม ตำนานทั้งสองมีสิ่งหนึ่งที่เหมือนกัน - การแก้แค้นของเด็กชายจากภาพ เป็นที่เชื่อกันว่าไม่ว่าเขาจะปรากฏตัวที่ใด ไฟแห่งการทำลายล้างก็มาหาเขา ยิ่งกว่านั้นภาพเองหรือค่อนข้างเป็นการทำซ้ำนั้นไม่ได้ทนทุกข์ทรมานจากเปลวไฟ เป็นที่น่าสังเกตว่านักข่าวได้ปัดเป่าตำนานไม่ใช่นักวิจารณ์ศิลปะ ผู้เขียนภาพคือ บรูโน อามาดิโอ เกิดในเมืองเวนิส เป็นคนเงียบๆ ไม่ชอบชื่อเสียง จึงใช้นามแฝง เด็กชายร้องไห้ของเขาเป็นหนึ่งใน 27 ภาพวาดจากซีรีส์เด็กยิปซี ทุกรูปพรรณนาถึงเด็กที่มีอารมณ์ด้านลบ บรูโน่เสียชีวิตด้วยวัยชรา 20 ปีหลังจากการวาดภาพ

ชุดภาพวาดของเขาได้รับความนิยมและขายเป็นภาพจำลอง นอกจากนี้ พวกเขายังถูกซื้อโดยชาวเมืองในภูมิภาคอย่างใจจดใจจ่อ ดังนั้นความบังเอิญครั้งที่สองจึงตามมา - มันอยู่ในที่อยู่อาศัยของพลเมืองประเภทนี้ที่เกิดไฟไหม้บ่อยที่สุด อย่างไรก็ตาม การทำซ้ำนั้นถูกพิมพ์บนกระดาษความหนาแน่นสูงและทนไฟได้ นั่นคือความลับทั้งหมด

3. "เช้าในป่าสน": ผู้เขียนสองคน หมีสี่ตัว และกระต่ายที่ไม่ทาสี

บางทีนี่อาจเป็นหนึ่งในภาพวาดรัสเซียที่มีชื่อเสียงที่สุดซึ่งมีเรื่องราวมากมายเชื่อมโยงกันซึ่งสำหรับการตรวจสอบกลายเป็นเท็จ หนึ่งในสิ่งที่พบได้บ่อยที่สุด - ผู้เขียนร่วมของ Shishkin คือ Vasnetsov ซึ่งเป็นที่รู้จักจากภูมิประเทศของเขา น่าจะมีกระต่ายแทนหมี มีหมีสองตัว ไม่มีหมีเลย และภาพนี้เรียกว่าดีที่สุด "เช้าในป่าสน" ที่เลวร้ายที่สุด - "หมีสามตัว" ดูเหมือนยากที่จะเพิ่มสิ่งอื่นใดในรายการการคาดเดานี้

จริง ๆ แล้วมีผู้แต่งรูปภาพสองคนถ้าภูมิทัศน์เป็นของ Shishkin ลูกหมีก็ถูกวาดโดย Konstantin Savitsky จริงอยู่หลังจากนั้นเขาก็ละทิ้งการประพันธ์ของเขาเพื่อสนับสนุน Shishkin ตอนนี้นามสกุลของผู้เขียนเป็นหนึ่งเดียวซึ่งระบุไว้บนผืนผ้าใบซึ่งเก็บไว้ใน Tretyakov Gallery ชื่ออย่างเป็นทางการของภาพวาดคือ "Morning in a Pine Forest" แม้ว่าชื่อที่มีการกล่าวถึงป่าสนจะแพร่หลายมากขึ้น อันที่จริงไม่มีหมีบนผืนผ้าใบอื่นที่คล้ายกันซึ่งเก็บไว้ในคอลเล็กชั่นส่วนตัวในโปแลนด์ จำนวนหมีเพิ่มขึ้นระหว่างการวาดภาพ ในตอนแรกมีหมีครึ่งหนึ่ง

4. หูที่ขาดของแวนโก๊ะกับภาพเหมือนตนเอง

เรื่องราวการที่ศิลปินผู้มีชื่อเสียงตัดหูของเขาได้รับการหักล้างซ้ำแล้วซ้ำเล่า ทำให้เกิดตำนานใหม่ตามที่ Paul Gauguin เพื่อนสนิทของเขาได้สร้างความเสียหายให้กับเขา โพสต์อิมเพรสชันนิสต์สนิทสนมกันมาก แต่ในขณะเดียวกันพวกเขาก็โต้เถียงกันอย่างต่อเนื่องซึ่งก่อให้เกิดการคาดเดาว่า Gauguin ซึ่งเป็นนักดาบที่ยอดเยี่ยมก็ตัดหูของ Van Gogh ในการทะเลาะวิวาท ภายหลังการบาดเจ็บถูกบันทึกลงในภาพเหมือนตนเอง แต่คำถามก็ถูกตั้งคำถามด้วยข้อเท็จจริงที่ว่าหูข้างซ้ายถูกพันผ้าพันแผลในภาพเหมือน ขณะที่หูข้างขวาได้รับบาดเจ็บ

จากการฆ่าตัวตายครั้งต่อมาของศิลปิน สรุปได้ว่าเขามีบุคลิกหุนหันพลันแล่นและอาจทำร้ายตัวเองได้ สำหรับภาพเหมือนตนเองนั้น มันถูกวาดด้วยภาพสะท้อนในกระจก เนื่องจาก Van Gogh คัดลอกมาจากกระจก ซึ่งค่อนข้างสมเหตุสมผลนอกจากนี้ด้วยความน่าจะเป็นในระดับสูงศิลปินถนัดซ้ายซึ่งอธิบายความเสียหายที่หูขวาของเขา - คนถนัดซ้ายจะสะดวกกว่าที่จะตัดเขาด้วยตัวเอง

5. โมนาลิซ่ากับการวินิจฉัยรอยยิ้มของเธอ

มีกี่ตำนานและการคาดเดาที่เกี่ยวข้องกับรอยยิ้มของภาพวาดที่มีชื่อเสียงที่สุดของ Leonardo da Vinci ไม่สามารถพูดได้ ผืนผ้าใบกลายเป็นที่รู้จักหลังจากถูกขโมยไป ก่อนหน้านั้นถือว่าเป็นภาพเขียนยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาเพียงภาพเดียว แต่ดูเถิด ผืนผ้าใบถูกพบ และโลกทั้งโลกก็แข็งค้างในความพยายามที่จะไขความลึกลับของรอยยิ้มของผู้หญิงจากภาพ แม้ว่านี่จะไม่ใช่รอยยิ้มและไม่ใช่รอยยิ้ม แต่เป็นชัยชนะเหนือผู้ชม บางทีนั่นอาจเป็นเหตุผลว่าทำไมโมนาลิซ่าถึงไม่มีใครสนใจ?

ตอนนี้แพทย์มีส่วนร่วมอย่างแข็งขันในการวิจัย โสตศอนาสิกแพทย์เห็นเส้นประสาทใบหน้าอัมพาตบนใบหน้าของ Gioconda เนื่องจากการแสดงออกทางสีหน้าที่เยือกเย็นนั้นเป็นลักษณะของผู้ที่วินิจฉัย มีแม้กระทั่งคำจำกัดความของ "โรคโมนาลิซ่า" แต่ทันตแพทย์-ทันตแพทย์จัดฟันตามตำแหน่งปากและริมฝีปากสรุปว่าคนสวยไม่มีฟันเลย

ผู้เชี่ยวชาญด้านประสาทสรีรวิทยาเข้าใกล้การแก้ปัญหามากที่สุด โดยได้อธิบายความลับของรอยยิ้มของ Jocona ต่อลักษณะเฉพาะของการรับรู้ของมนุษย์ และมันกลับกลายเป็นว่าไม่มีพรสวรรค์ของศิลปินในตำนานเลย นี่คือลักษณะเฉพาะของการมองเห็นของมนุษย์ - ดูเหมือนว่ารอยยิ้มจะปรากฏขึ้นและหายไปขึ้นอยู่กับว่าการจ้องมองนั้นมุ่งไปที่ใด การมองเห็นรอบข้างที่เรียกว่าเมื่อจ้องมองทั้งใบหน้า - โมนาลิซ่ายิ้มเมื่อเปิดการมองเห็นส่วนกลางและมุ่งไปที่รายละเอียด - รอยยิ้มลดลง

6. Gustav Klimt "ภาพเหมือนของ Adele Bloch-Bauer" - เรื่องราวความรักที่สวยงามกลายเป็นสิ่งประดิษฐ์

Gustav Klimt อาจเป็นที่รู้จักในฐานะ playmaker ที่มีความรักมากกว่าศิลปิน หนึ่งในภาพวาดที่มีชื่อเสียงของเขามาพร้อมกับตำนานที่สวยงามซึ่งอันที่จริงแล้วกลายเป็นสิ่งประดิษฐ์ Adele ถูกกล่าวหาว่าเป็นนายหญิงของศิลปินและสามีของเธอซึ่งรู้เกี่ยวกับความสัมพันธ์ของพวกเขากลายเป็นคนร้ายกาจมากและตัดสินใจสั่งภาพภรรยาของเขาจากศิลปินชื่อดัง ความคิดของเขามีดังนี้: การสร้างภาพเหมือนควรจะนานที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้ และในช่วงเวลานี้ Klimt ซึ่งคุ้นเคยกับการเปลี่ยนนายหญิงของเขาควรจะหมดความสนใจใน Adele และภรรยานอกใจจะได้เห็นว่าคู่รักหมดความสนใจในตัวเธออย่างไร - สำหรับหญิงสาวนี่จะเป็นการลงโทษที่ดีที่สุด

อันที่จริง สามีของอเดล เฟอร์ดินานด์เป็นชาวยิวที่มั่งคั่งและมั่นใจในตัวเอง ซึ่งสั่งภาพเหมือนของภรรยาสุดที่รักให้เป็นของขวัญให้พ่อแม่ของเธอจากศิลปินที่มีชื่อเสียงและมีราคาแพงที่สุด ภาพดังกล่าวประสบความสำเร็จอย่างมากทำให้เห็นถึงความงดงามและความหรูหราแห่งชีวิตของชาวเวียนนา และในขณะเดียวกัน ชาวคาทอลิกผู้เคร่งศาสนาก็เริ่มกระซิบทันที โดยระลึกถึงชื่อเสียงของศิลปิน

7. ภาพวาดที่กลายเป็นไม่ใช่ภาพวาด

ต้องขอบคุณอินเทอร์เน็ตที่ทำให้เรื่องราวปลอมกลายเป็นเรื่องบ่อยขึ้นและยิ่งกว่านั้นเรื่องเหล่านี้ก็แพร่หลายมากขึ้นด้วยผู้ชื่นชอบศิลปะหลอก คีนัน มาลิก นักเขียนจากบริเตนใหญ่ ได้ตีพิมพ์ชุดภาพถ่ายที่ดัดแปลงมาจากภาพวาดของศิลปินผู้ยิ่งใหญ่ และอย่างที่พวกเขาพูด มันก็เริ่มต้นขึ้น ภาพวาดของ Gustav Klimt "The Blooming Garden" ซึ่งกลายเป็นเหมือนรูปถ่ายของ Kenan นั้นแย่เป็นพิเศษ ในบางเวอร์ชัน ภาพถ่ายนี้เรียกว่าเศษของภาพวาด หรือแม้แต่รุ่นอื่น อันที่จริง ภาพนี้ถ่ายในลอนดอนซึ่งแสดงให้เห็นดอกไม้ที่กำลังเติบโตในสวนโอลิมปิก ภาพนี้มีชื่อว่า "Wild Meadow" ในความเป็นธรรมควรสังเกตว่ามีความคล้ายคลึงกันจริงๆ

เรื่องราวใด ๆ ที่เกี่ยวข้องกับภาพวาดไม่ทางใดก็ทางหนึ่งเพิ่มจำนวนผู้สนใจในพวกเขา บางทีบางครั้งก็ไม่จำเป็นเลยที่จะต้องรู้ว่านี่เป็นสิ่งประดิษฐ์ที่สวยงามหรือเรื่องจริง คนสมัยใหม่มีมุมมองศิลปะของตนเอง - 12 ดารารัสเซีย ที่สร้างสรรค์ผลงานศิลปะอันโด่งดังในบรรยากาศกักตัวอยู่บ้าน.