วีดีโอ: Fabrice Fouillet Wonderful Still Life
2024 ผู้เขียน: Richard Flannagan | [email protected]. แก้ไขล่าสุด: 2023-12-16 00:19
ภาพถ่ายส่วนใหญ่โดยช่างภาพที่มีชื่อเสียงสามารถแบ่งออกเป็นภาพบุคคลและทิวทัศน์ได้ Fabrice fouillet เขาเชี่ยวชาญด้านวัตถุเป็นหลัก ถ่ายภาพโต๊ะอาหาร เตาผิง; ผสมผสานกับเครื่องประดับอย่างไม่ธรรมดา (เช่น จากหนังสือพิมพ์ สร้อยคอ และ … ปู) ทำให้เกิดภาพนิ่งที่น่าอัศจรรย์ ฟังดูง่ายเกินไป แต่ดูน่าสนใจมาก
เป้าหมายที่ Fabrice Fouillet แสวงหาในงานของเธอคือการถ่ายทอดความงดงามของรายละเอียดอย่างชัดเจน คนที่มีความคิดสร้างสรรค์มากมาย เช่น Margot Kent ทำคอลเลกชั่นเครื่องประดับที่น่าตื่นตาตื่นใจด้วยมือของพวกเขาเอง
และฟาบริซก็นำพวกมันมารวมกันหรือรวมเข้าด้วยกันอย่างผิดปกติและถ่ายภาพ นอกจากเครื่องประดับแล้ว เธอใช้นาฬิกา รองเท้า เสื้อผ้า แหวน ถ้วย แว่นตา กระเป๋า เครื่องใช้ในบ้าน แม้แต่ขยะและเศษผ้าทุกชนิด โดยทั่วไป จากเครื่องใช้ที่มีอยู่มากมายที่บ้าน ปรากฎว่าคุณสามารถสร้างภาพถ่ายที่สวยงามได้มากมาย
บางคนอาจคิดว่ามันโง่ แต่มีบางอย่างในงานเหล่านี้จริงๆ เป็นการยากที่จะติดตามปรัชญาของช่างภาพหญิง ในภาพถ่ายบางภาพ วัตถุดูเหมือนมีชีวิต ราวกับว่าในการ์ตูนเรื่อง "โฉมงามกับอสูร" ผลงานบางชิ้นทำให้เกิดความสัมพันธ์บางอย่าง (บางเรื่องก็เป็นเรื่องดี บางเรื่อง (เช่น เครื่องเป่าผมในห้องน้ำที่แถมมาให้ก็น่ากลัวมาก) คือ การพาดพิงถึงภาพยนตร์หรือบางทีอาจเป็นแค่เศษเสี้ยวของความทรงจำ อย่างไรก็ตาม ทั้งหมดนี้ถ่ายทำได้ดีมากและบวกกับทุกอย่างทำให้เป็นอาหารสำหรับความคิด
หากคุณสนใจอย่างอื่นจากปาฏิหาริย์ช็อต สิ่งมีชีวิต Fabrice Fouillet ผลงานมีอยู่บนเว็บไซต์ของเธอ
แนะนำ:
ในฐานะศิลปินที่เรียนรู้ด้วยตนเอง เขาจึงกลายเป็นปรมาจารย์ที่มีชื่อเสียงด้าน "wine still life" โดยมีเทคนิคการวาดภาพสีน้ำแบบใหม่
เชื่อหรือไม่ สิ่งที่คุณจะได้เห็นในตอนนี้ไม่ใช่ภาพถ่ายสีเลย อย่างที่เห็นในแวบแรก แต่เป็นภาพสีน้ำอันน่าทึ่งของศิลปินชาวอเมริกันชื่อ Eric Christensen เมื่อมองดูผลงานของเขา คุณจะเข้าใจมากขึ้นกว่าเดิมว่าไม่มีขีดจำกัดความสามารถของมนุษย์ อย่างไรก็ตาม นักวิจารณ์ศิลปะไม่ได้สนับสนุนงานของอาจารย์ท่านนี้เสมอไป เนื่องจากเขาเป็นเพียง "ผู้วาดภาพใหม่" คุณคิดอย่างไร?
Artists in the War: How a Life Story กระตุ้น Pyotr Todorovsky ให้เข้าสู่เนื้อเรื่องของภาพยนตร์เรื่อง "A Field-of-War"
ธีมของสงครามกลายเป็นหนึ่งในธีมหลักในผลงานของผู้กำกับชื่อดัง Pyotr Todorovsky และนี่เป็นเหตุผล - ท้ายที่สุดเขาเองก็ผ่านสงคราม ชีวิตของเขาที่ด้านหน้าในเวลาต่อมาช่วยให้เขาบรรลุความถูกต้องและการรุกสูงสุดทั้งในฐานะนักแสดง (“It was May”) และในฐานะผู้กำกับ (“Loyalty”, “Anchor, still anchor!”, “Riorita”) และหนึ่งในภาพยนตร์ที่โด่งดังที่สุดของเขา - "A War-Field Romance" - ต้องขอบคุณเรื่องจริงจากชีวิตของเขา
Life as a Performance: The Ups and Downs of Marina Abramovich ผู้ซึ่งงานศิลปะเปลี่ยนผู้ชมจากภายในสู่ภายนอก
Marina Abramovich เป็นหนึ่งในตัวแทนที่มีอิทธิพลมากที่สุดของศิลปะการแสดงในศตวรรษที่ 20 ผลงานของเธอประกอบด้วยประสบการณ์ส่วนตัว ความรู้สึก และอารมณ์ที่เปลี่ยนจิตวิญญาณของผู้ชมจากภายในสู่ภายนอก ไม่เพียงแต่บังคับให้ต้องเห็นอกเห็นใจตัวละครหลักของการแสดงเท่านั้น แต่ยังต้องไตร่ตรองชีวิตของเธอเองและความจริงที่ว่าบางครั้งแทะหนักมาก และหลอกหลอน
ภาพวาดที่ทาสี: Still Life โดย David Ligard
ฉันสงสัยว่านกจะจิกผลไม้ที่วาดภาพเหมือนจริงหรือไม่? ภาพนิ่งของ David Ligard ดูเหมือนจะเหมาะสำหรับเรื่องราวของการดวลศิลปะของจิตรกรโบราณ แต่ร่วมสมัยของเราปฏิเสธในทุกวิถีทางจากความสมจริง (และบางครั้ง hyperrealism: ทำไมเราไม่รู้สึกเสียใจกับมัน) ศิลปินกล่าวว่าภาพวาดของเขาเป็นอภิปรัชญาและพื้นที่เบื้องหน้าเป็นสถานที่ศักดิ์สิทธิ์ประเภทหนึ่งซึ่งเป็นแท่นบูชาซึ่งวางวัตถุที่เป็นสัญลักษณ์และแสงมีความสมดุล
Shadow Life: The Hidden Life เงาของเรานำไปสู่
เมื่อเราได้ยินคำว่า "เงา" เรามักจะจินตนาการถึงเงาดำที่ปรากฏบนพื้นผิวเนื่องจากมีวัตถุตกลงมาระหว่างพื้นผิวนี้กับแหล่งกำเนิดแสง ความเข้าใจนี้ถูกต้อง แต่ธรรมดาเกินไปสำหรับคนที่มีความคิดสร้างสรรค์ อีกทางเลือกหนึ่ง เราสามารถนำเสนอความเข้าใจเกี่ยวกับเงาโดยช่างภาพชาวกรีก Vangelis Paterakis: ในงานของเขา เงาใช้ชีวิตของตัวเอง ก่อให้เกิดความเป็นจริงที่เรามักไม่สงสัยด้วยซ้ำ