ผู้หญิงบนขาตั้ง: 20 ศิลปินที่มีชื่อเสียงระดับโลกในศตวรรษที่ 16 - 19

2024 ผู้เขียน: Richard Flannagan | [email protected]. แก้ไขล่าสุด: 2023-12-16 00:19

ตั้งแต่สมัยโบราณ การวาดภาพก็เหมือนกับศิลปะรูปแบบอื่น ๆ ที่เป็นอภิสิทธิ์ของมนุษย์ ทุกคนรู้จักชื่อศิลปินผู้ยิ่งใหญ่ตั้งแต่ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาไปจนถึงนักสมัยใหม่ที่มีชื่อเสียงและนักนามธรรมแห่งศตวรรษที่ 20 ซึ่งจารึกชื่อของพวกเขาในประวัติศาสตร์ศิลปะโลกด้วยตัวพิมพ์ใหญ่ สิ่งที่พูดไม่ได้เกี่ยวกับความสามารถไม่น้อย ศิลปินหญิง … มีคนไม่มากที่รู้เกี่ยวกับพวกเขา มันเกิดขึ้นในอดีตที่ผู้หญิงที่มีความสามารถมานานหลายศตวรรษต้องได้รับตำแหน่งท่ามกลางแสงแดดจากผู้ชาย

เป็นครั้งแรกที่ผ้าใบที่ลงนามด้วยชื่อผู้หญิงเริ่มปรากฏเฉพาะในยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาเท่านั้น แต่ต้องใช้เวลาอีกห้าร้อยปีในการบรรลุความเท่าเทียมกันและการยอมรับในทัศนศิลป์อย่างสมบูรณ์ เมื่อถึงต้นศตวรรษที่ 19 เท่านั้น ผู้หญิงบนขาตั้งได้แสดงหน้าที่มีคุณค่าในประวัติศาสตร์ศิลปะโลก

ภาพเหมือนอันน่าทึ่งของ Rosalba Carrera ภาพวาดอันวิจิตรงดงามโดย Marie Vigee-Lebrun ภาพกวีของ Angelica Kaufmann ทำให้ศิลปินมีชื่อเสียงและความเคารพทั่วโลก Berthe Morisot และ Suzanne Valadon พิสูจน์ด้วยผืนผ้าใบที่เชี่ยวชาญของพวกเขาว่าพวกเขาไม่เพียง แต่เป็นนางแบบที่สร้างแรงบันดาลใจให้กับนักอิมเพรสชั่นนิสต์ผู้ยิ่งใหญ่ Auguste Renoir และ Claude Monet แต่ยังเป็นศิลปินที่มีความสามารถมากที่สุดด้วย

ประวัติศาสตร์ศิลปะมาจนถึงทุกวันนี้ไม่ได้สนับสนุนศิลปินหญิงเป็นพิเศษ อย่างไรก็ตาม มีชื่อผู้หญิงที่คู่ควรไม่คู่ควรกับชื่อที่มีชื่อเสียงของผู้ชายในด้านการวาดภาพ อย่างที่เห็นในแวบแรก

แคทธารีนา ฟาน เฮเมสเซน (1528 -1587)

Caterina van Hemessen เป็นลูกสาวและนักเรียนของ Jan van Hemessen ศิลปินชาวดัตช์ เธอเป็นจิตรกรในราชสำนักของสมเด็จพระราชินีแมรีแห่งออสเตรีย

โซโฟนิสบา อังกิสโซลา (1532-1625)

Sofonisba Anguissola เป็นจิตรกรชาวสเปนซึ่งเป็นจิตรกรในราชสำนักของกษัตริย์แห่งสเปน พู่กันของเธอเป็นภาพเหมือนของสมาชิกราชวงศ์และขุนนางหลายคน พี่สาวสองคนของเธอยังเป็นศิลปินด้วย

ลาวิเนีย ฟอนทานา (1552-1614)

Lavinia Fontana เป็นศิลปินชาวอิตาลีของโรงเรียน Bologna

อาร์เตมิเซีย เกนติเลสกี (1593-1653)

ชื่อ Artemisia Gentileschi เป็นสัญลักษณ์ของการต่อสู้เพื่อสิทธิในการเป็นศิลปินของผู้หญิงในอิตาลี ในศตวรรษที่ 17 เธอได้กลายเป็นผู้หญิงคนแรกที่เข้าศึกษาใน Academy of Fine Arts ที่เก่าแก่ที่สุดของยุโรปในเมืองฟลอเรนซ์

Orazio Gentileschi ลูกสาวของศิลปิน เป็นลูกศิษย์ของ Caravaggio ในธีมและสไตล์ ภาพวาดของเธอกลายเป็นภาพสะท้อนของละครส่วนตัว เนื่องจากเธอต้องทนกับคดีอื้อฉาวที่เกี่ยวข้องกับการล่วงละเมิดทางเพศ ดังนั้นประเด็นหลักของงานของเธอคือความสามารถของผู้หญิงในการปกป้องศักดิ์ศรีของเธอเอง

มาเรีย ฟาน ออสเตอร์ไวค์ (1630-1693)

Maria van Oosterwijk เป็นศิลปินสไตล์บาโรกชาวดัตช์ ผู้เชี่ยวชาญด้านภาพนิ่ง

แอนนา วาเซอร์ (1678-1714)

Anna Waser เป็นจิตรกรและช่างพิมพ์ชาวสวิส

โรซัลบา คาร์เรร่า (1675-1757)

Rosalba Carriera เป็นจิตรกรชาวอิตาลีและนักย่อส่วนแห่ง Venice School ซึ่งเป็นหนึ่งในตัวแทนหลักของสไตล์โรโคโคในศิลปะของอิตาลีและฝรั่งเศส

แองเจลิกา คอฟมัน (1741-1807)

ศิลปินชาวเยอรมัน ลูกสาวของจิตรกร Angelica Katharina Kauffmann กลายเป็นหนึ่งในผู้ก่อตั้ง British Royal Academy of Arts และในอีกครึ่งศตวรรษข้างหน้า เธอกับ Mary Moser ศิลปินจากสวิตเซอร์แลนด์ เป็นผู้หญิงเพียงคนเดียวที่ได้รับ การเป็นสมาชิก

Angelika Kaufman สามารถบรรลุความเชี่ยวชาญในประเภทศิลปะ "ผู้ชาย" แบบดั้งเดิมที่สุดประเภทหนึ่ง - จิตรกรรมประวัติศาสตร์ - และกลายเป็นปรมาจารย์ลัทธิคลาสสิคที่เป็นที่ยอมรับ

เอลิซาเบธ วิจี-เลอบรุน (ค.ศ. 1755-1842)

Elizabeth-Louise Vigee-Le Brun เป็นศิลปินชาวฝรั่งเศส ปรมาจารย์ด้านการวาดภาพเหมือน ตัวแทนของกระแสอารมณ์ในลัทธิคลาสสิก

Marie Elisabeth Louise Vigee-Lebrun จิตรกรภาพเหมือนชาวฝรั่งเศสที่มีพรสวรรค์ที่สุดได้รับความนิยมอย่างมากในหมู่ลูกค้าที่มีชื่อเสียง เธอเป็นที่ต้องการอย่างมากตั้งแต่อายุ 15 เธอสามารถเลี้ยงตัวเองด้วยเงินที่เธอหามาได้และเลี้ยงดูแม่ม่ายและน้องชายของเธอ

ประเภทที่ซาบซึ้งทำให้ศิลปินสามารถพรรณนาภาพที่แสดงออกด้วยท่าทางที่ได้เปรียบมากและเสื้อผ้าที่สง่างามดังนั้น Louise Vigee-Lebrun จึงเป็นที่รักในหมู่ขุนนางฝรั่งเศสและสมาชิกของราชวงศ์

เธอวาดภาพเหมือนคนแรกของ Marie-Antoinette อายุน้อย และต่อมากลายเป็นศิลปินในราชสำนัก จะสร้างภาพเหมือนของเธออีกประมาณ 30 ภาพ ในช่วงหลายปีของการปฏิวัติฝรั่งเศส หลุยส์ วิจี-เลอบรุนต้องออกจากฝรั่งเศสและเดินทางไปทั่วโลก เธออาศัยอยู่ในรัสเซียเป็นเวลาหกปี เธอคุ้นเคยกับจักรพรรดินีแคทเธอรีนที่ 2 ซึ่งเธอตัดสินใจวาดภาพเหมือน อย่างไรก็ตามเธอไม่มีเวลา - จักรพรรดินีเสียชีวิตก่อนที่เธอจะเริ่มวางตัว

มาร์เกอริตเจอราร์ด (1761-1837)

Marguerite Gerard - ศิลปินชาวฝรั่งเศส ลูกศิษย์ของ Fragonard

มาเรีย บัชเคิร์ตเซวา (ค.ศ. 1858-1884)

Bashkirtseva Maria Konstantinovna เป็นชนพื้นเมืองของหมู่บ้าน Gavrontsy จังหวัด Poltava ซึ่งส่วนใหญ่อาศัยอยู่ในฝรั่งเศส ถือว่าตัวเองเป็นนักเขียนและศิลปินชาวรัสเซีย เธอเสียชีวิตเมื่ออายุ 26 ปีจากวัณโรค

มารี วิกตอเรีย เลมอน (ค.ศ. 1754-1820)

Marie Victoria Lemon เป็นศิลปินชาวฝรั่งเศสที่เข้าร่วมในร้านศิลปะ

มารี กาเบรียล กาเปต์ (ค.ศ. 1761-1818)

Marie-Gabrielle Capet สำเร็จการศึกษาจาก Royal Academy of Fine Arts ในกรุงปารีสในช่วงเวลาที่มีผู้หญิงเพียงสี่คนเท่านั้นที่ได้รับอนุญาตให้เรียนที่โรงเรียนในแต่ละครั้ง เธอเป็นจิตรกรวาดภาพที่มีความสามารถ วาดภาพด้วยสีน้ำ สีน้ำมัน และสีพาสเทลอย่างชำนาญ เธอเข้าร่วมในนิทรรศการศิลปะและร้านเสริมสวย

แอดิเลด ลาบีล-เกียร์ (วินเซนต์) (1749-1803)

Adelaide Labille-Guiard เป็นจิตรกรภาพเหมือนชาวฝรั่งเศส ผู้ก่อตั้งโรงเรียนจิตรกรรมแห่งแรกในปารีสสำหรับผู้หญิง

แอนนา วัลเลย์-คอสเตอร์ (ค.ศ. 1744-1818)

Anne Vallayer-Coster เป็นศิลปินชาวฝรั่งเศส ลูกสาวของนักอัญมณีประจำพระองค์ และเป็นที่ชื่นชอบของ Queen Marie Antoinette

มารี-เอลิซาเบธ คาเวต (1809-1882)

มีอีกชื่อหนึ่งว่า Eliza Blavot เธอเป็นศิลปิน นักเขียน และครูสอนศิลปะชาวฝรั่งเศส

เอลิซา คูนิส (ค.ศ. 1812-1847)

Elisa Counis เป็นศิลปินชาวอิตาลี

แคโรไลน์ ฟอน แดร์ เอมด์เบ (ค.ศ. 1812-1904)

Caroline von der Embde เป็นศิลปินชาวเยอรมัน

โรส บอนเนอร์ (1822-1899)

Rosa Bonheur เป็นจิตรกรสัตว์ชาวฝรั่งเศส

โซเฟีย Vasilievna Sukhovo-Kobylina (1825-1867)

Sofia Vasilievna Sukhovo-Kobylina เป็นศิลปินชาวรัสเซียที่กลายเป็นผู้หญิงคนแรกที่จบการศึกษาจาก Academy of Arts ด้วยเหรียญทอง

รายการนี้สามารถดำเนินการต่อและระบุชื่อและความสำเร็จของศิลปินที่มีชื่อเสียงระดับโลกที่อาศัยและทำงานในศตวรรษที่ 20 ต่อไป นี่คือ Tamara de Lempicki กับผลงานที่งดงามของเธอ Frida Kahlo พร้อมภาพวาดเจาะทะลุ และเพื่อเป็นแรงบันดาลใจด้วยประสบการณ์ความสุขที่แท้จริงเมื่อเห็นผลงานของศิลปินชาวรัสเซีย Zinaida Serebryakova และ Alexandra Exter

อย่างไรก็ตาม ศิลปินชายยังคงพยายามที่จะดูถูกบทบาทของผู้หญิงในประวัติศาสตร์ศิลปะและสนับสนุนตำนานว่าพวกเขาเป็นศิลปินที่ไม่ดี: Georg Baselitz ศิลปินชาวเยอรมันที่มีชื่อเสียงกล่าว

สตรีผู้รู้แจ้งที่มีพรสวรรค์ตลอดเวลามีช่วงเวลาที่ยากลำบาก หลายคนต้องละทิ้งความสัมพันธ์ในครอบครัวเพื่อประโยชน์ในการสร้างสรรค์ของพวกเขา ในขณะที่ยังคงเหลืออยู่ หญิงชรา