10 ภาพวาดที่มีชื่อเสียงระดับโลกพร้อมสัญลักษณ์และข้อความที่ซ่อนอยู่

2024 ผู้เขียน: Richard Flannagan | [email protected]. แก้ไขล่าสุด: 2023-12-16 00:19

ในสมัยก่อนเมื่อผู้คนถูกห้ามไม่ให้แสดงความคิดเห็นหรือความเชื่อในที่สาธารณะ (หรือถือเป็นการหยาบคายที่จะแสดงความรู้สึกที่แท้จริงของตนในสาธารณสมบัติ) ภาพวาดและประติมากรรมเป็นวัตถุที่เหมาะสมที่ผู้สร้างใช้ในการถ่ายทอดข้อความใด ๆ ให้กับผู้คน ศิลปินบางคนแบ่งปันภาพรวมดังกล่าวกับคนทั่วโลกด้วยความเชื่อมั่นทางการเมืองและมุมมองทางศีลธรรม ในขณะที่คนอื่นๆ ทิ้งการเปรียบเทียบเกี่ยวกับหัวข้อทางศาสนาไว้ในผืนผ้าใบ แต่ในช่วงยุคฟื้นฟูศิลปวิทยายังมีศิลปินที่ทิ้งสิ่งที่เรียกว่า "ไข่อีสเตอร์" ไว้สำหรับคนรุ่นอนาคต ทุกวันนี้ สัญลักษณ์ที่ซ่อนอยู่ทั้งหมดนี้เป็นเรื่องของการศึกษาสำหรับนักวิทยาศาสตร์

1. Leonardo da Vinci กระยาหารมื้อสุดท้าย

The Last Supper โดย Leonardo da Vinci เป็นหนึ่งในงานศิลปะที่ได้รับการพูดถึงมากที่สุดในหมู่นักทฤษฎีสมคบคิดที่มักพบรหัสที่ซ่อนอยู่ในงานนี้ ปรากฎว่า The Last Supper เต็มไปด้วยรหัสลับและความหมาย นอกจากนี้ เราไม่ได้พูดถึงการเข้ารหัสลับ ซึ่งตาม Dan Brown ผู้เขียน The Da Vinci Code ได้เก็บความลับเกี่ยวกับชีวิตในอนาคตของพระเยซู และไม่แม้แต่ข้อความที่ว่ารหัสทางคณิตศาสตร์และโหราศาสตร์ถูกซ่อนอยู่ในภาพ ซึ่งแสดงวันสิ้นโลกจะเริ่มขึ้น (21 มีนาคม 4006)

นอกจากรหัสทั้งหมดแล้ว ดูเหมือนว่าเลโอนาร์โดจะส่งเพลงให้ลูกหลานของเขาในงานของเขาด้วย เมื่อมองแวบแรก ไม่มีอะไรลึกลับเกี่ยวกับขนมปังที่กระจัดกระจายอยู่บนโต๊ะ แต่อย่างไรก็ตาม เมื่อไม่กี่ปีมานี้ ช่างคอมพิวเตอร์ชาวอิตาลี จิโอวานนี่ มาเรีย ปาลา พบในภาพ…คะแนน ตำแหน่งของมือและขนมปังสามารถตีความได้ว่าเป็นโน้ตดนตรี และถ้าคุณอ่านโน้ตเหล่านี้จากขวาไปซ้าย (Da Vinci มักเขียนในลักษณะนี้) คุณจะได้องค์ประกอบ 40 วินาทีที่ฟังดูเหมือนเป็นบทสวด อ่านเพิ่มเติม …

2. มีเกลันเจโล "พระเจ้าแยกความสว่างออกจากความมืด"

ผลงานศิลปะที่โด่งดังที่สุดชิ้นหนึ่งของศิลปินยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาชื่อดังอย่าง Michelangelo คือภาพวาดขนาดใหญ่ของเขาบนเพดานโบสถ์น้อยซิสทีน ผลงานชิ้นเอกขนาดมหึมาอย่างแท้จริงนี้แบ่งออกเป็นเก้าส่วน และแต่ละส่วนก็บอกเล่าเรื่องราวที่แยกจากหนังสือปฐมกาล

มีเกลันเจโลเป็นอัจฉริยะและเป็น "ชายยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาที่แท้จริง" ไม่ว่าจะเป็นศิลปิน ประติมากร สถาปนิก และผู้เชี่ยวชาญในสาขากายวิภาคของมนุษย์ สิ่งนี้กลายเป็นที่รู้จักเนื่องจากประติมากรรมของเขาและเนื่องจากศิลปินสามารถซ่อนองค์ประกอบทางกายวิภาคหลายอย่างในภาพวาดของเขา แม้แต่ในวัยหนุ่ม ไมเคิลแองเจโลก็ผ่าศพที่ขุดพบในสุสาน และในช่วงเวลาที่ค่อนข้างน่าขยะแขยงในชีวิตนี้ เขาก็ได้เรียนรู้มากมายเกี่ยวกับร่างกายมนุษย์

ตัวอย่างเช่น หากคุณดูชิ้นส่วนที่มีชื่อว่า “พระเจ้าแยกความสว่างออกจากความมืด” อย่างใกล้ชิด คุณจะเห็นว่าคอและคางของพระเจ้าคล้ายกับภาพสมองของมนุษย์

เหตุใดมีเกลันเจโลจึงซ่อนภาพร่างกายวิภาคในภาพวาดของเขา นักทฤษฎีส่วนใหญ่เชื่อว่านี่เป็นการประท้วงของไมเคิลแองเจโลต่อคริสตจักรที่ปฏิเสธที่จะยอมรับข้อเท็จจริงทางวิทยาศาสตร์

3. มีเกลันเจโล "การสร้างอาดัม"

ดูเหมือนว่ามีเกลันเจโลหลงใหลในสมองของมนุษย์ ในผลงานชิ้นเอกยอดนิยมอีกชิ้นหนึ่งบนเพดานโบสถ์น้อยซิสทีน เขาได้แทรกภาพสมองอีกภาพหนึ่งบางทีทุกคนอาจเคยเห็นภาพวาดนี้ หรือที่เรียกว่า "การสร้างอาดัม" เนื่องจากเป็นภาพเขียนทางศาสนาที่มีการลอกเลียนแบบมากที่สุดชิ้นหนึ่งตลอดกาล

พระเจ้าซึ่งได้รับการสนับสนุนจากสิบสองร่าง เอื้อมมือออกไปและแทบจะไม่ได้สัมผัสมือของอดัม ทำให้เขามีประกายแห่งชีวิต ในขั้นต้น เชื่อกันว่าองค์ประกอบทั้งหมดเป็นเพียงการเปรียบเทียบความสัมพันธ์ระหว่างมนุษย์กับพระเจ้า แต่ผู้เชี่ยวชาญบางคนวิเคราะห์ภาพและสังเกตว่าพระเจ้าและร่างทั้งสิบสองวาดภาพบนพื้นหลังของเสื้อคลุมบิดเบี้ยวซึ่งคล้ายกับโครงสร้างของ สมองของมนุษย์

นี่ไม่ใช่เรื่องบังเอิญ เพราะมีเกลันเจโลสามารถพรรณนาถึงส่วนที่ซับซ้อนกว่าของสมองได้ เช่น ซีรีเบลลัม เส้นประสาทตา และต่อมใต้สมอง

4. Vincent Van Gogh, Cafe Terrace at Night

Café Terrace at Night ถือเป็นหนึ่งในภาพวาดที่มีค่าที่สุดของแวนโก๊ะ ฉากที่ปรากฎในนั้นค่อนข้างเรียบง่าย - เป็นกลางคืนและกลุ่มคนที่ดื่มเครื่องดื่มในร้านกาแฟกึ่งว่างเปล่า แต่กลับกลายเป็นว่ามีภาพที่ซ่อนอยู่มากกว่าฉากถนนทั่วไป นักวิจัยหลายคนเชื่อว่า Van Gogh ได้สร้างภาพ Last Supper ในแบบฉบับของเขาเอง

ผู้ที่สนับสนุนทฤษฎีนี้อธิบายความเป็นไปได้นี้โดยศาสนาที่ยิ่งใหญ่ของแวนโก๊ะ นอกจากนี้ ทุกคนรู้ว่าพระเยซูทรงใช้พระกระยาหารมื้อสุดท้ายกับสาวกสิบสองคน

มีคนสิบสองคนนั่งอยู่ในร้านกาแฟในภาพวาดของแวนโก๊ะ ทั้งหมดนี้มีศูนย์กลางอยู่ที่ชายผมยาวคนนั้น ยิ่งกว่านั้น มีไม้กางเขนที่ซ่อนอยู่หลายอันในภาพ ซึ่งหนึ่งในนั้นตั้งอยู่เหนือ "พระเยซู"

ฟานก็อกฮ์ไม่เคยกล่าวว่าภาพวาดของเขานี้มีสัญลักษณ์ทางศาสนาใด ๆ แม้ว่าในจดหมายฉบับหนึ่งถึงธีโอน้องชายของเขา เขาเขียนว่า: “… สิ่งนี้ไม่ได้ป้องกันฉันจากความต้องการศาสนาอย่างยิ่ง ดังนั้นฉันจึงออกไประบายสีดวงดาวในตอนกลางคืน และฉันก็ใฝ่ฝันที่จะวาดภาพร่วมกับกลุ่มเพื่อนๆ ของฉันเสมอ"

5. เลโอนาร์โด ดา วินชี, ลา จิโอกอนดา

ผลงานชิ้นเอกลึกลับชิ้นนี้สร้างความสับสนให้กับนักวิจัยและนักประวัติศาสตร์ศิลป์มานานหลายศตวรรษ ตอนนี้ นักวิชาการชาวอิตาลีได้เพิ่มมิติใหม่ให้กับการวางอุบาย โดยอ้างว่าดาวินชีทิ้งตัวอักษรและตัวเลขขนาดเล็กจำนวนมากไว้ในภาพวาด เมื่อมองด้วยกล้องจุลทรรศน์ จะมองเห็นตัวอักษร LV ในตาขวาของโมนาลิซ่า

และในตาซ้ายก็มีสัญลักษณ์บางอย่างเช่นกัน แต่ไม่ชัดเจนเท่าสัญลักษณ์อื่นๆ คล้ายกับตัวอักษร CE หรือตัวอักษร B

บนโค้งของสะพานตัดกับพื้นหลังของภาพมีจารึก "72" หรือ "L2" หรือตัวอักษร L และหมายเลข 2 นอกจากนี้ในภาพยังมีหมายเลข 149 และหมายเลขที่สี่ถูกลบ.

นักวิจัยแนะนำว่านี่อาจเป็นปีที่สร้างภาพวาด (ถ้าดาวินชีอยู่ในมิลานในช่วงปี 1490) แต่มีเพียงดาวินชีเองเท่านั้นที่รู้ว่าตัวเลขและตัวอักษรเหล่านี้หมายถึงอะไร อ่านเพิ่มเติม …

6. ซานโดร บอตติเชลลี "สปริง"

ผลงานชิ้นเอกของบอตติเชลลีชิ้นนี้มีมากมายสำหรับผู้ที่มองหาสัญลักษณ์และความหมายที่ซ่อนอยู่ในผลงานศิลปะ ที่มาของภาพเขียนไม่ชัดเจน มันถูกเขียนขึ้นโดยคำสั่งของ Lorenzo de Medici หรือหลังจากนั้นเล็กน้อย - สำหรับลูกพี่ลูกน้องของเขา Lorenzo di Pierfrancesco de Medici ไม่ว่าในกรณีใดและที่สำคัญกว่านั้นคือภาพวาดถูกสร้างขึ้นที่ศาลของครอบครัวที่ก้าวหน้าที่สุดคนหนึ่งในยุคนั้น

"ฤดูใบไม้ผลิ" เต็มไปด้วยตัวละครจากเทพนิยายโรมันซึ่งทำขึ้น (ตามที่นักวิจัย) เพื่อแสดงสัญลักษณ์เปรียบเทียบในตำนานของความอุดมสมบูรณ์ของโลกที่เฟื่องฟู นอกเหนือจากคำอธิบายที่ชัดเจนนี้แล้ว ยังมีการตีความฉากต่างๆ มากมายที่ปรากฎในภาพเขียน บางคนคิดว่ามันเป็นเบาะแสเกี่ยวกับการสมรู้ร่วมคิดต่อต้านตระกูลเมดิชิ ในขณะที่คนอื่นๆ คิดว่าภาพวาดนั้นเกี่ยวข้องกับลัทธิเรเนซองส์นอกรีตและปรัชญานีโอ-แพลตโตนิก

นอกจากนี้ ภาพดังกล่าวยังโดดเด่นด้วยความจริงที่ว่ามันแสดงให้เห็นสวรรค์แห่งพฤกษศาสตร์ที่แท้จริง ในทุ่งหญ้าในจินตนาการที่ปรากฎใน "Primavera" (ฤดูใบไม้ผลิ) บอตติเชลลีวาดภาพพืชจำนวนมากอย่างไม่น่าเชื่อพร้อมรายละเอียดที่น่าทึ่ง

ตามที่นักพฤกษศาสตร์ที่ทำการวิจัยเกี่ยวกับภาพวาดนี้ มีพืชต่าง ๆ อย่างน้อย 500 ชนิดในมากกว่า 200 สปีชีส์ที่แตกต่างกัน ทฤษฎีหนึ่งชี้ให้เห็นว่าสิ่งเหล่านี้เป็นพืชฤดูใบไม้ผลิทุกประเภทที่เติบโตใกล้เมืองฟลอเรนซ์ในศตวรรษที่ 15 อ่านเพิ่มเติม …

7. จอร์โจเน่ "The Tempest"

ภาพวาดโดยศิลปินชาวเวนิส จอร์โจเน่ "The Tempest" แสดงให้เห็นร่างสองร่าง ชายและหญิง ใต้กำแพงเมืองที่ไม่รู้จักซึ่งมีพายุกำลังใกล้เข้ามา

ภาพดูเรียบง่ายและตรงไปตรงมา แต่ในช่วงหลายปีที่ผ่านมา นักวิทยาศาสตร์หลายคนได้วิเคราะห์และพยายามค้นหาการตีความที่ดีที่สุด ชายหนุ่มที่ยืนอยู่บนเส้นทางนั้นถูกบรรยายว่าเป็นทหาร คนเลี้ยงแกะ ยิปซี หรือขุนนางรุ่นเยาว์ ผู้หญิงที่นั่งตรงข้ามเขาถือเป็นยิปซี โสเภณี อีฟหรือมารีย์มารดาของพระเยซู ระหว่างทางไปอียิปต์ บนหลังคาบ้านหลังหนึ่ง คุณสามารถเห็นนกกระสา ซึ่งบางคนบอกว่าเป็นสัญลักษณ์ของความรักที่พ่อแม่มีต่อลูกๆ

ทุกสิ่งรอบตัวดูเหมือนจะหยุดนิ่งเพื่อรอพายุที่จะมาถึง ตามที่นักวิชาการชาวอิตาลี Salvatore Settis เมืองที่อยู่เบื้องหลังคือภาพของสวรรค์ และตัวละครทั้งสองคือ Adam และ Eve กับ Cain ลูกชายของพวกเขา ในตำนานเทพเจ้ากรีกและยิวโบราณ สายฟ้าบนท้องฟ้าเป็นสัญลักษณ์ของพระเจ้า

Settis เชื่อว่าภาพแสดงให้เห็นช่วงเวลาที่พระเจ้าขับไล่อาดัมและเอวาออกจากสวรรค์ นี่เป็นเพียงหนึ่งในคำอธิบายของ "The Tempest" ซึ่งนักวิชาการหลายคนมองว่าเป็นงานศิลปะที่ลึกลับที่สุดชิ้นหนึ่ง

8. ปีเตอร์บรูเกลผู้เฒ่า "สุภาษิตเฟลมิช"

ดูเหมือนว่าไม่มีอะไรลึกลับในภาพนี้โดย Pieter Bruegel ผู้เฒ่า แต่ก็น่าสนใจไม่น้อยไปกว่าภาพอื่น ๆ ที่กล่าวถึงข้างต้น "สุภาษิตเฟลมิช" สามารถอธิบายได้ว่าเป็นการตีความสุภาษิตในภาษาดัตช์ตามตัวอักษร Bruegel สามารถวาดภาพสุภาษิตจำนวนมากที่ได้รับความนิยมในขณะนั้น

โดยรวมแล้วนักวิทยาศาสตร์สามารถระบุสุภาษิตประมาณ 112 สุภาษิต แต่มีแนวโน้มว่าจะมีอีกมากที่พวกเขาลืมไปในวันนี้ (ซึ่งไม่อนุญาตให้ระบุได้) หรือถูกซ่อนไว้อย่างดี

อ่านเพิ่มเติม …

9. Hieronymus Bosch "สวนแห่งความสุขทางโลก"

ชิ้นส่วนอันมีค่าของ Hieronymus Bosch "The Garden of Earthly Delights", "Hell" ปีกขวาซึ่งคุณสามารถเห็นคะแนนบนก้นของคนบาป

ผลงานของ Hieronymus Bosch ขึ้นชื่อจากภาพอันน่าทึ่ง ภูมิทัศน์ที่มีรายละเอียด และภาพประกอบเกี่ยวกับแนวคิดทางศาสนา Bosch เป็นปรมาจารย์ที่แท้จริงในการวาดภาพพิสดาร ภาพวาดแต่ละภาพโดย Baskh ดูเหมือนการทดสอบของผู้คนสำหรับความสามารถในการสังเกตรายละเอียดเล็ก ๆ น้อย ๆ และซ่อนเร้น

ตัวอย่างเช่น เมื่อสามปีที่แล้ว บล็อกเกอร์ชื่อ Amelia เปิดเผยในบล็อก Tumblr ของเธอว่าเธอพบโน้ตดนตรีที่ซ่อนอยู่ในภาพวาดชิ้นหนึ่ง คำพูดเป็นเพียงประเด็นที่ห้าที่ฉาวโฉ่ของคนบาป ในไม่ช้า "เพลงสวดของคนบาป" ก็ปรากฏบนอินเทอร์เน็ตโดยเขียนจากบันทึกเหล่านี้ อ่านเพิ่มเติม …

10. คาราวัจโจ, แบคคัส

"แบคคัส" เป็นหนึ่งในภาพวาดที่โลดโผนที่สุดของคาราวัจโจ วันนี้สามารถพบเธอได้ที่ Uffizi Gallery ในเมืองฟลอเรนซ์ ภาพวาดที่วาดในปี ค.ศ. 1595 แสดงถึงเทพเจ้าโรมันแบคคัส (ไดโอนิซุส) พร้อมไวน์สักแก้วซึ่งเชิญชวนให้ผู้ชมเข้าร่วมกับเขา

ดูเหมือนชัดเจนเพียงพอ แต่เมื่อแปดปีที่แล้ว กลุ่มผู้เชี่ยวชาญที่ใช้เทคโนโลยี OTDR สมัยใหม่สามารถเห็นบางสิ่งที่แปลกประหลาดภายในขวดไวน์ (ที่มุมล่างซ้าย) คาราวัจโจวาดภาพเหมือนตนเองเล็กๆ ในสถานที่นี้

ภาพเหมือนย่อส่วนถูกค้นพบในปี 1922 เมื่อช่างซ่อมกำลังทำความสะอาดผ้าใบ จากนั้นนักวิทยาศาสตร์ก็ไม่เข้าใจสิ่งที่พวกเขาพบภายใต้ชั้นโคลนเก่าแก่ แต่ด้วยเทคโนโลยีที่ทันสมัย ทำให้ทุกคนสามารถเห็นภาพตลกๆ ของคาราวัจโจได้

และในความต่อเนื่องของหัวข้อ more 10 เรื่องน่ารู้เกี่ยวกับภาพวาดของศิลปินชื่อดัง.