กวีนิพนธ์ของชาวนารัสเซียในศตวรรษที่ 19 ถูกสร้างขึ้นอย่างไร: ความลับของความสำเร็จอันน่าสยดสยองของศิลปิน Venetsianov

2024 ผู้เขียน: Richard Flannagan | [email protected]. แก้ไขล่าสุด: 2023-12-16 00:19

Alexei Gavrilovich Venetsianov เป็นหนึ่งในศิลปินชาวรัสเซียที่ยิ่งใหญ่ที่สุดแห่งศตวรรษที่ 19 ซึ่งเป็นที่รู้จักเป็นอย่างดีจากการแสดงภาพชีวิตชาวนาและธรรมชาติที่เป็นธรรมชาติและสง่างาม เขาให้เครดิตกับการสร้างภาพวาดประเภทและการพัฒนาภูมิทัศน์แห่งชาติรัสเซีย Venetsianov ยังเป็นที่รู้จักจากบทบาทที่ยิ่งใหญ่ของเขาในการฝึกอบรมและให้ความรู้แก่ศิลปินรุ่นเยาว์จากครอบครัวที่ยากจน

เกี่ยวกับศิลปินที่สร้างภาพลักษณ์ของหมู่บ้านรัสเซีย

Alexey Gavrilovich Venetsianov เป็นศิลปินชาวรัสเซียที่มีความคิดสร้างสรรค์และไม่ธรรมดาในศตวรรษที่ 19 และอาจเป็นหนึ่งในปรมาจารย์ศิลปะรัสเซียที่น่าสนใจที่สุด Venetsianov เป็นจิตรกรชาวรัสเซียคนแรกที่สามารถค้นพบศิลปะการวาดภาพคนธรรมดาและสร้างงานศิลปะให้กับคนธรรมดา เขาพรรณนาถึงธรรมชาติโดยปราศจากความยิ่งใหญ่ทางวิชาการและความอุดมสมบูรณ์ของ "อิตาลี" Alexey Venetsianov เป็นศิลปินคนแรกในประวัติศาสตร์ศิลปะรัสเซียที่ไม่เพียงแต่แสดงให้เห็นชีวิตของชาวนา ประเภทชนบท แต่ยังสร้างภาพกวีของชนบทรัสเซีย

Venetsianov เกิดที่มอสโกในปี 1780 ในครอบครัวของพ่อค้าที่ยากจน พ่อของเขามาจากตระกูลกรีก Mihapulo-Proko หรือ Farmaki-Proko และชื่อเล่น "Veneziano" ได้ปรากฏตัวขึ้นแล้วในรัสเซียซึ่งปู่ทวดของศิลปินย้ายไปอยู่กับภรรยาและลูกชายของเขาในปี 1740 เด็กชายเข้าเรียนในโรงเรียนประจำเอกชนและเดิมได้รับการฝึกฝนให้เป็นข้าราชการพลเรือนในฐานะผู้ตรวจการป่าไม้ การวาดภาพในเวลานั้นเป็นเพียงงานอดิเรกธุรกิจหลักคือการบริการของรัฐ ศิลปินโชคดี: เป็นครั้งแรกที่เขามีโอกาสได้ศึกษาการวาดภาพเหมือนกับ Fyodor Rokotov ผู้ซึ่งอาศัยอยู่ข้างๆ และต่อมาในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กเขาได้เรียนการวาดภาพจาก Vladimir Borovikovsky ที่มีชื่อเสียงซึ่ง Venetsianov อาศัยอยู่ที่บ้านมาระยะหนึ่ง

ผลงานของศิลปินชาวฝรั่งเศส François Marius Granet ทำให้เขาประทับใจมากจน Venetsianov ตัดสินใจใช้เทคนิคเดียวกันนี้บนผืนผ้าใบของเขา เขารู้สึกทึ่งกับสีธรรมชาติและบรรยากาศที่โปร่งสบายในภาพวาดของจิตรกรเป็นพิเศษ นับจากนั้นเป็นต้นมา เทคนิคการวาดภาพที่ละเอียดยิ่งขึ้นก็เริ่มขึ้น และงานอดิเรกก็ค่อยๆ กลายเป็นงานในชีวิตของเขา

ในปี 1802 เขาย้ายไปเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กและเข้าเรียนหลักสูตรที่ Academy of Arts ในเวลาเดียวกัน Venetsianov ใช้เวลานานหลายชั่วโมงในอาศรม คัดลอกผลงานของปรมาจารย์ผู้ยิ่งใหญ่ โดยเฉพาะจิตรกรภูมิทัศน์ชาวดัตช์ ในปี พ.ศ. 2353 ศิลปินได้รับตำแหน่งผู้มีเกียรติจาก Academy ซึ่งทำให้ความนิยมของเขาเติบโตขึ้น

โรงเรียนของตัวเองและบริการศาล

ความรักในธรรมชาติและชนบท เช่นเดียวกับความปรารถนาที่จะวาดภาพวัตถุธรรมชาติ (ในสไตล์ Granet) ทำให้ Venetsianov ซื้อที่ดินขนาดเล็กในจังหวัดตเวียร์ ในปี ค.ศ. 1820 Venetsianov ได้ละทิ้งกิจการทางการเมืองและการบริการเพื่อสนับสนุนการวาดภาพ หลังจากย้ายเข้าไปอยู่ในบ้าน เขาได้เน้นที่การวาดภาพชาวนาและชีวิตในหมู่บ้าน ตอนนี้ศิลปินสามารถอุทิศตนเพื่องานศิลปะได้ทั้งหมด ในปี พ.ศ. 2367 Venetsianov ขายภาพวาด "The Barn" ของเขาเป็นจำนวนมากในขณะนั้น - 5,000 รูเบิล

ด้วยเงินทุนเหล่านี้ ศิลปินได้จัดตั้งโรงเรียนสอนศิลปะบนที่ดินของเขา - โรงเรียน Safonkovsky - สำหรับนักเรียนที่มีความสามารถซึ่งไม่สามารถจ่ายค่าเล่าเรียนศิลปะได้ Venetsianov สอนการวาดภาพและระบายสีตามวิธีการของเขาเองตลอดระยะเวลาที่ดำรงอยู่มีนักเรียนประมาณ 70 คนจบการศึกษาจากโรงเรียน (ในบรรดาผู้มีชื่อเสียงคือ G. Soroka, N. Krylov, A. Alekseev, L. Plakhov, A. Tyranov, K. Zelentsov, S. Zarenko และ G. มิคาอิลอฟ). เพื่อจ่ายค่าใช้จ่ายทั้งหมดสำหรับโรงเรียน Venetsianov หันไปหา Nicholas I เพื่อขอความช่วยเหลือทางการเงิน ในปี ค.ศ. 1830 ซาร์ได้แต่งตั้งอเล็กซี่ Gavrilovich เป็นจิตรกรในศาลของเขาด้วยเงินเดือน 3,000 รูเบิล

ผลงานที่มีชื่อเสียงที่สุด

ผลงานที่มีชื่อเสียงที่สุดของ Alexei Venetsianov:

ลักษณะเฉพาะของงานของ Venetsianov ซึ่งสร้างความประทับใจไม่รู้ลืมในสภาพแวดล้อมทางศิลปะของรัสเซีย คือการละเลยกฎและวิธีการทางวิชาการของเขา ผลงานของ Venetsianov สร้างความประหลาดใจให้กับผู้ชมโดยตรงด้วยธรรมชาติของการรับรู้ "ที่มีชีวิต" ซึ่งเป็นนวัตกรรมในยุคนั้น Venetsianov สร้างภาพชาวนาที่สวยงามและค่อนข้างเพ้อฝัน ศักดิ์ศรีของชีวิตชาวนา โดยใช้แสงธรรมชาติและสภาพแวดล้อมทางธรรมชาติ จานสีของเขาค่อนข้างซับซ้อนโดยผสมผสานเฉดสีเหลืองน้ำตาลเขียวและน้ำเงิน ภาพวาดส่วนใหญ่ของเขาถูกสร้างขึ้น "ในที่โล่ง

ความสำเร็จและการยอมรับ

ความสำเร็จที่ชัดเจนและเป็นเอกลักษณ์ของ Alexei Venetsianov ได้รับการยืนยันจากซาร์และจักรพรรดินี ในปี ค.ศ. 1818 Venetsianov ได้สร้างภาพเหมือนของรัฐบุรุษที่มีชื่อเสียงทั้งชุด เขานำเสนอภาพวาดแก่จักรพรรดินีเอลิซาเบธ และได้รับกล่องยานัตถุ์ทองคำด้วยความกตัญญู

แต่ภาพวาด "การทำความสะอาดหัวบีท" ซึ่งหลายคนเชื่อว่าเริ่มวาดภาพรัสเซียทุกวันนั้นได้มาในปี พ.ศ. 2366 โดยจักรพรรดิอเล็กซานเดอร์ที่ 1 เองด้วยเงิน 1,000 รูเบิล ยุค 1820 สามารถเรียกได้ว่ามีผลมากที่สุดในอาชีพศิลปินคนนี้: Venetsianov เขียนผลงานมากมายพร้อมข้อความส่วนตัว - เพื่อจับภาพความเป็นจริงตามที่เป็นอยู่และไม่มีการปรุงแต่ง นิทรรศการที่จัดขึ้นที่ Academy of Arts ในปี พ.ศ. 2367 ทำให้ Alexei Gavrilovich ประสบความสำเร็จอย่างมากและผลงานของเขาได้รับการกล่าวถึงจากสาธารณชนและนักวิจารณ์หลายคนในหนังสือพิมพ์

จิตรกรรมทางศาสนาและปาฏิหาริย์

นอกจากวิชาชาวนาที่เขาโปรดปรานแล้ว Venetsianov ยังทำงานจิตรกรรมทางศาสนาตามคำสั่งของโบสถ์ใกล้เคียง เป็นที่น่าสนใจว่าในภาพของพระคริสต์พระแม่มารีและอัครสาวกมีลักษณะที่คุ้นเคยของชาวนาธรรมดาทั้งหมดปรากฏขึ้น (ศิลปินยังคงซื่อสัตย์ต่อความคิดของเขา)

หนึ่งปีก่อนที่เขาจะเสียชีวิต Alexei Gavrilovich ได้รับคำสั่งสำคัญ - วาดภาพโบสถ์ใน Kalyazin ในบรรดาภาพอื่น ๆ เขาจำเป็นต้องวาดภาพของพระมาคารีคาลยาซินสกี้ ศิลปินไม่คุ้นเคยกับประวัติของนักบุญคนนี้และกำลังมองหาภาพวาดกับเขามาเป็นเวลานาน แต่ก็ไร้ผล ในตำนานเล่าว่าภาพของ Makarii Kalyazinsky มาถึงศิลปินในความฝันหลังจากนั้น Venetsianov สามารถสร้างรูปลักษณ์ของนักบุญได้ อย่างไรก็ตาม แม้จะมีเหตุการณ์อัศจรรย์เกิดขึ้น ความตายก็ขัดขวางไม่ให้เกิดความสมบูรณ์ของคำสั่งจากคริสตจักร Alexei Gavrilovich Venetsianov อายุ 67 ปีเมื่อเขาเสียชีวิตอย่างน่าเศร้าจากอุบัติเหตุบนถนนที่เต็มไปด้วยหิมะ ผลงานของศิลปินจัดแสดงอยู่ที่หอศิลป์ State Tretyakov, พิพิธภัณฑ์ State Russian และ Hermitage

ผลงานหลักของ Venetsianov ต่อโลกแห่งศิลปะศตวรรษที่ 19

1. การรับรู้ถึงความสำคัญของแสงธรรมชาติในการวาดภาพ 2. การสร้างความสมบูรณ์ขององค์ประกอบภาพและภูมิทัศน์เพื่อสร้างความสามัคคีระหว่างผู้คนและธรรมชาติ 3. เน้นคุณธรรมของชาวนา 4. การพรรณนาถึงวิชาของชนชั้นสูงอย่างไม่เป็นทางการและในชีวิตประจำวัน การตั้งค่า, 5. การฟื้นคืนเทคนิคแนวโรแมนติกตอนต้น.