สารบัญ:
วีดีโอ: ทำไมภาพวาด "คำอุปมาของคนตาบอด" ของ Pieter Bruegel จึงเรียกว่าข้อมูลอ้างอิงทางการแพทย์
2024 ผู้เขียน: Richard Flannagan | [email protected]. แก้ไขล่าสุด: 2023-12-16 00:19
Pieter Bruegel ผู้เฒ่าทิ้งให้โลกศิลปะไม่เพียง แต่เป็นกาแล็กซี่ของทายาท - จิตรกรที่มีความสามารถเท่านั้น แต่ยังรวมถึงผืนผ้าใบที่เชี่ยวชาญพร้อมการพรรณนารายละเอียดอย่างระมัดระวังและ … ข้อมูลที่น่าทึ่งที่ซ่อนอยู่ หนึ่งในภาพวาดของเขา นอกจากโครงเรื่องที่งดงามแล้ว ยังซ่อนข้อมูลทางการแพทย์อีกด้วย นี่คือ "คำอุปมาเรื่องคนตาบอด" ที่อุทิศให้กับชะตากรรมอันน่าเศร้าของผู้คน
เกี่ยวกับรูปภาพ
The Parable of the Blind เป็นภาพวาดปี 1568 โดยศิลปินชาวดัตช์ชื่อ Pieter Brueghel the Elder ศิลปินเกิดใน Brabant (ในหมู่บ้าน Brueghel ซึ่งตั้งชื่อให้เขา) ระหว่างปี 1525 ถึง 1530 Pieter Bruegel ผู้เฒ่าก่อตั้งราชวงศ์ศิลปินทั้งหมด จิตรกรเป็นลูกชายของเขา (Pieter Brueghel the Younger และ Jan Brueghel the Elder) รวมทั้งหลานและเหลน
"คำอุปมาเรื่องคนตาบอด" เป็นภาพพจน์ของพระดำรัสของพระคริสต์: "ถ้าคนตาบอดนำคนตาบอด ทั้งสองคนจะตกลงไปในบ่อ" (มธ. 15:14) แน่นอนว่าศิลปินยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาไม่ได้สร้างผืนผ้าใบนี้โดยมีจุดประสงค์เพื่อถ่ายทอดความรู้เรื่องการตาบอดของมนุษย์ ในบริบทนี้ การตาบอดทางกายเป็นการอุปมาของการตาบอดฝ่ายวิญญาณหรือความมืดบอดภายในของศาสนาที่แท้จริง คนตาบอดจากภาพวาดของบรูเกลสอดคล้องกับคนตาบอดจากพระคัมภีร์ (พระคริสต์ทรงเห็นในพวกฟาริสีว่า "ผู้นำตาบอดของคนตาบอด") ในภาพวาดของบรูเกล ไม่มีความผิด แต่ทุกคนต้องตกตะลึง เพราะพวกเขาสูญเสียข้อความที่แท้จริงของพระคริสต์
ในกรณีนี้คำอธิบายของ Bruegel เป็นจริงมากเนื่องจากผู้นำขบวนของคนตาบอดหกคนตกลงไปในคูน้ำและดูเหมือนว่าจะลากสหายของเขาไปกับเขา Bruegel แสดงออกถึงพระวจนะของพระคริสต์ในภาพที่น่าเศร้าอย่างแท้จริง แต่ก็ยังมีความหวังริบหรี่ แม้ว่าพวกเขาจะตาบอดฝ่ายวิญญาณก็ตาม เบื้องหลังของเหล่าฮีโร่ก็มีโบสถ์ที่เข้มแข็งและแข็งแกร่งซึ่งเป็นตัวแทนของศรัทธาที่ให้วิสัยทัศน์ที่แท้จริง คนตาบอดมักเป็น "แขก" บนผืนผ้าใบของ Bruegel ซึ่งเป็นหัวข้อที่มีเสน่ห์พิเศษสำหรับเขา ("The Battle of Maslenitsa and Lent", "The Sermon of John the Baptist") และสิ่งที่สำคัญ: ทัศนคติของศิลปินที่มีต่อพวกเขานั้นเห็นอกเห็นใจไม่อุปถัมภ์สักนาที
วีรบุรุษและพล็อต
คนดูเห็นอะไรในภาพ? ภาพนี้แทนชายตาบอด 6 คนจับกันด้วยมือหรือไม้เท้า ทั้งหมดกำลังมุ่งหน้าไปยังลำธารซึ่งชายตาบอดคนแรกล้มลงแล้ว อีกด้านจะเห็นหมู่บ้านและโบสถ์ ฮีโร่สี่ในหกคนเงยหน้าขึ้นเพื่อใช้ประสาทสัมผัสที่เหลือได้ดีขึ้น องค์ประกอบในแนวทแยงของภาพวาดช่วยเพิ่มการเคลื่อนไหวของร่างทั้งหกและเพิ่มความกระฉับกระเฉงให้กับงาน หัวหน้ากลุ่มได้หงายหลังลงไปในคูน้ำแล้ว และเนื่องจากทุกคนต่างจับมือกันและไม้พลอง “หัวหน้า” ของกลุ่มจะลากเพื่อนทั้งหมดที่ถูกพาลงไปในหลุม จานสีประกอบด้วยสีเทา เขียว น้ำตาล เขียว แดงเข้ม และดำเป็นส่วนใหญ่ สร้างโทนสีที่เข้มงวดและค่อนข้างมืดมน การเลือกจานสีสามารถอธิบายได้ด้วยสองปัจจัย
ประการแรก ภาพวาดถูกวาดขึ้นก่อนศิลปินจะเสียชีวิตเพียงหนึ่งปี โรคและสถานการณ์ทางการเมืองที่ทำให้รุนแรงขึ้นมีบทบาท (ปีสุดท้ายของชีวิตของเขาถูกใช้ไปในบรรยากาศแห่งความหวาดกลัวซึ่งกำหนดโดยอัลบาหัวหน้ากลุ่มต่อต้านการปฏิรูป) ประการที่สอง แก่นเรื่องของภาพ (ความสิ้นหวังและความมืดบอดทางวิญญาณ) แสดงให้เห็นน้ำเสียงที่มืดมน พล็อตแยกจากภูมิประเทศอย่างชัดเจน: ที่ราบสีเขียวและภูมิทัศน์เฟลมิชอย่างชัดเจนใบหน้าและร่างกายของคนตาบอด ตลอดจนรายละเอียดปลีกย่อย รวมทั้งโบสถ์ ถูกวาดไว้ในรายละเอียดที่พิเศษ (นี่คือจิตวิญญาณของ Pieter Brueghel งานแต่ละชิ้นมีรายละเอียดที่พิถีพิถัน)
การวินิจฉัยทางการแพทย์ที่แม่นยำของบรูเกล
จากผลการวิจัยพบว่าภาพซ่อนความลับที่น่าอัศจรรย์ ปรากฎว่า Pieter Bruegel ผู้เฒ่าไม่เพียง แต่เป็นจิตรกรที่มีฝีมือเท่านั้น คำอุปมาเรื่องคนตาบอดเป็นการพรรณนาอย่างแม่นยำถึงรูปแบบทางคลินิกของการตาบอด
ตัวอย่างเช่นพบจุดสีขาวบนกระจกตาของคนคนหนึ่งซึ่งเป็นอาการของสิ่งที่แพทย์สมัยใหม่เรียกว่ามะเร็งเม็ดเลือดขาว ชายตาบอดอีกคนหนึ่งแหงนมองท้องฟ้า: เขามีอาการตาลีบ ซึ่งเป็นอีกสาเหตุหนึ่งที่ทำให้ตาบอดได้
การวินิจฉัยของตัวละครที่สามคือ enucleation ของวงโคจร: เป็นไปได้ที่ดวงตาของเขาได้รับบาดเจ็บระหว่างการต่อสู้; ตัวละครอื่นได้เอาตาของเขาพร้อมกับเปลือกตาของเขา
ฮีโร่คนที่ห้ามีอาการตาบอด ขาดการรับรู้แสง หรือกลัวแสง (เพิ่มความไวต่อแสงอย่างเจ็บปวด; กลัวแสง)
อักขระที่หกมี pemphigus หรือ bullous pemphigoid
ในภาพวาดยุคแรกๆ ของยุคนั้น ปกติแล้วคนตาบอดจะวาดภาพตอนหลับตา ที่นี่ Bruegel ทำให้แต่ละคนมีสภาพตาที่แตกต่างกันโดยบรรยายด้วยความสมจริงทางการแพทย์ ความแม่นยำนี้ทำให้ผู้เชี่ยวชาญสามารถระบุการวินิจฉัยของตนเองได้ ความสนใจดังกล่าวต่ออาการทางกายภาพของการเจ็บป่วยของวีรบุรุษของเขานั้นไม่มีข้อยกเว้นในผลงานของ Bruegel ในหลาย ๆ งาน ผู้ชมสามารถเห็นคนง่อย คนง่อย ถูกพรรณนาด้วยความแม่นยำที่น่าทึ่งจนแพทย์สามารถวินิจฉัยสถานการณ์ได้จากภาพ ผลงานของ Bruegel นี้ถือเป็นผลงานชิ้นเอกของความใส่ใจในรายละเอียดและการจัดองค์ประกอบภาพในแนวทแยงที่ปราณีต เน้นความสับสนของตัวละครและการสูญเสียการทรงตัว ตาบอด ในบรรดานักวิจารณ์ศิลปะหลายคน มีความเห็นว่าวีรบุรุษแห่งภาพวาดของบรูเกลไม่เพียงแต่ตาบอดเท่านั้น แต่ยังเป็นคนโง่อีกด้วย มิฉะนั้นคุณจะอธิบายได้อย่างไรว่าพวกเขาไม่สามารถเตือนกันเกี่ยวกับการล่มสลายที่กำลังจะเกิดขึ้น? ขบวนที่เหมือนผ้าสักหลาดของหกร่างถึงจุดสุดยอดในอารมณ์และการแสดงออกที่น่ากลัวของฮีโร่คนที่สองซึ่งใบหน้าเพียงคนเดียวหันไปทางผู้ชม
อะไรอธิบายความรู้ด้านการแพทย์ดังกล่าวจากศิลปินแห่งศตวรรษที่ 16? เรื่องนี้เล่าถึงความก้าวหน้าที่โดดเด่นในด้านการแพทย์ในศตวรรษที่ 16 แต่ความแม่นยำในการพรรณนาอาการตาบอดทางคลินิกในบรูเกลนั้นไม่สัมพันธ์กับยุคสมัยนั้น เนื่องจากในขณะนั้นการตาบอดนั้นมีการศึกษาค่อนข้างน้อย มักเกิดจากการกระทำของไอระเหยที่ทำลายล้างซึ่งพุ่งออกมาจากกระเพาะอาหารและส่งผลต่อจุดศูนย์กลางของการมองเห็น ที่ซึ่งบรูเกลสามารถรวบรวมข้อมูลทางการแพทย์และวาดภาพโรคตาได้อย่างแม่นยำจึงยังไม่เป็นที่ทราบแน่ชัด อย่างไรก็ตามสิ่งนี้ไม่ได้ลดคุณค่าของผืนผ้าใบ แต่ในทางกลับกัน ความสนใจในศิลปะของ Pieter Brueghel ก็ยิ่งเพิ่มมากขึ้นเท่านั้น
ในช่วงชีวิตอันแสนสั้นของเขา Bruegel เริ่มพยายามอย่างมากในการศึกษาแนวคิดเกี่ยวกับภาพร่างที่ตกลงมา การศึกษาเหล่านี้จบลงด้วยคำอุปมาเรื่องคนตาบอด ซึ่งความสามัคคีของรูปแบบ องค์ประกอบ เนื้อหา และการแสดงออกทำให้เขามีส่วนสำคัญในการวาดภาพยุโรป นี่เป็นหนึ่งในภาพวาดที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาในการสำแดงคำอุปมาในพันธสัญญาใหม่อย่างเชี่ยวชาญ
โดยเฉพาะสำหรับผู้ที่สนใจผลงานของศิลปินท่านนี้ เรื่องราวเกี่ยวกับ ความหมายลับของภาพของ Bruegel "สุภาษิตเฟลมิช".
แนะนำ:
ทำไมภาพวาด "House of Cards" จึงกลายเป็นภาพสะท้อนของโศกนาฏกรรมส่วนตัวของศิลปิน Zinaida Serebryakova
หนึ่งในผลงานที่โดดเด่นของ Zinaida Serebryakova คือภาพวาด "House of Cards" ซึ่งเขียนในปี 1919 ภาพวาดแสดงถึงกลุ่มเด็ก ๆ ที่หลงใหลในการสร้างบ้านจากสำรับไพ่ แต่มีบางอย่างในภาพนี้น่าตกใจและทำให้คุณเศร้า ปรากฎว่าเกมง่ายๆ ในการสร้างบ้านไพ่ที่ซ่อนเรื่องราวทั้งหมดจากชีวิตของศิลปิน
ทำไมภาพวาด "การฝังศพ" จึงเป็นงานเดียวของคาราวัจโจที่นักวิจารณ์และคริสตจักรชื่นชม
The Entombment เป็นภาพวาดเพียงชิ้นเดียวของคาราวัจโจที่ได้รับเสียงชื่นชมอย่างเป็นเอกฉันท์ นอกจากนี้ นี่เป็นงานแรกที่คริสตจักรยอมรับโดยไม่ชักช้าและปรับเปลี่ยน ศิลปินในสมัยนั้นลอกงานของคาราวัจโจหลายครั้ง มีสำเนาที่รู้จักอย่างน้อย 44 ชุด ซึ่งหนึ่งในนั้นเป็นของ Paul Cezanne
ทำไมภาพวาด 17 ล้านถึงเรียกว่าไม่มีความสุขที่สุดในโลก: "เด็กชายหัวเราะสองคนกับเบียร์" โดย Hals
ภาพวาดอันล้ำค่าของศตวรรษที่ 17 โดยอาจารย์ชาวดัตช์ Frans Hals ซึ่งเชื่อว่ามีมูลค่ามากกว่า 17 ล้านเหรียญสหรัฐ ถูกขโมยไป … เป็นครั้งที่สามแล้ว! เรื่องนี้เกิดขึ้นที่พิพิธภัณฑ์แห่งเนเธอร์แลนด์ ตำรวจเสียเปรียบ. ท้ายที่สุดผ้าใบถูกขโมยเป็นครั้งที่สามในช่วงสามสิบปีที่ผ่านมา! โจรจัดการกับอาชญากรรมที่กล้าหาญเช่นนี้ได้อย่างไร?
ทำไมภาพวาด "การแต่งงานที่ไม่เท่ากัน" จึงส่งเสียงดังและเปลี่ยนสังคมอย่างไร
ผู้ชมรู้สึกยินดีกับภาพนี้ สำหรับงานนี้ Imperial Academy of Arts ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กได้รับรางวัลผู้เขียนชื่อศาสตราจารย์ (1863) นักวิจารณ์มองว่านี่เป็นชัยชนะของแนวโน้มใหม่ในงานศิลปะมากกว่าเก่า แต่เจ้าบ่าวผู้สูงอายุที่มีมากเกินพอ ครั้งนั้นลำบาก
Pieter Bruegel Muzhitsky: ทำไมศิลปินที่มีชื่อเสียงจึงปฏิเสธคำสั่งและแต่งตัวเหมือนคนจน
Pieter Bruegel the Elder เป็นหนึ่งในจิตรกรชาวดัตช์ (เฟลมิช) ที่มีชื่อเสียงที่สุด ในภาพวาดของเขา โรงเรียนเฟลมิชผสมผสานอย่างเชี่ยวชาญ โดยเฉพาะอย่างยิ่ง อิทธิพลของผลงานของเฮียโรนีมัส บอช นั้นชัดเจนมาก และโรงเรียนอิตาลี มีอยู่ครั้งหนึ่ง Bruegel ประสบความสำเร็จอย่างมาก คำสั่งหนึ่งมาถึงเขาหลังจากนั้นอีกคำสั่งหนึ่ง ลูกค้าไม่มีที่สิ้นสุด อย่างไรก็ตาม ศิลปินมีหลักการของตัวเอง: ประการแรกเขาไม่เคยวาดภาพเหมือนตามสั่งและประการที่สองเขาแต่งตัวราวกับว่าเขาไม่มีเงินและไม่เคยมี