ภาพใดของ Holbein ที่ทำให้ Dostoevsky หวาดกลัวและทำไมพรมและรูปแบบการเย็บปักถักร้อยจึงถูกตั้งชื่อตามศิลปิน

2024 ผู้เขียน: Richard Flannagan | [email protected]. แก้ไขล่าสุด: 2023-12-16 00:19

ไม่เพียงแต่เจ้าชาย Myshkin และผู้ปกครองวรรณกรรมของเขา Fyodor Mikhailovich Dostoevsky เท่านั้นที่ประทับใจกับภาพที่ศิลปินชาวเยอรมันคนนี้วาดเมื่อเกือบห้าร้อยปีก่อน ผู้ร่วมสมัยของ Holbein ถือว่าการพรรณนาถึงพระคริสต์นั้นเป็นธรรมชาติเกินไป แต่ภาพวาดอื่น ๆ ของศิลปินก็ไม่ตรงไปตรงมา ยกเว้นว่ามันแสดงในอย่างอื่น ภาพเหมือนของ Holbein ได้ระบายอารมณ์ ตัวละคร แก่นแท้ของคนเหล่านั้นที่ถูกจับบนผืนผ้าใบ ภาพเหล่านี้กลายเป็นมากกว่าภาพ - ภาพของบุคคลในประวัติศาสตร์

จากครอบครัวศิลปิน

Hans Holbein the Younger เกิดที่เมืองเอาก์สบวร์กของเยอรมนีในปี 1497 ราชวงศ์ Holbein รวมถึงศิลปินที่มีความสามารถหลายคนซึ่งเป็นบิดาของ Hans Holbein the Younger ซึ่งเป็นชื่อเดียวกับเขาให้การศึกษาศิลปะครั้งแรกแก่ลูกชายของเขา Hans และ Ambrosius น้องชายของเขาทำงานครั้งแรกในเวิร์กช็อปขนาดใหญ่ของบิดาของพวกเขา จากนั้นจึงเดินทางไปที่ Swiss Basel ซึ่งพวกเขาได้ปรับปรุงงานศิลปะของพวกเขาในฐานะนักเรียนของ Herbster ศิลปินชื่อดัง

ช่วงเวลาทางประวัติศาสตร์ระหว่างที่ Holbein กลายเป็นศิลปินนั้นค่อนข้างน่าสนใจ นั่นคือช่วงเวลาของการปฏิรูปเมื่อการเคลื่อนไหวทางศาสนาและการเมืองเกิดขึ้นในยุโรปเพื่อต่อต้านการครอบงำของคริสตจักรคาทอลิกที่ล้าสมัย Holbein ไม่ได้จำกัดวงสังคมของเขาแค่เพื่อนช่างฝีมือและลูกค้า ตรงกันข้าม เขาคุ้นเคยกับคนพิเศษมากมายในยุคของเขา ผู้ที่มีอิทธิพลอย่างมากต่อการพัฒนาความคิดเชิงปรัชญา การก่อตัวของมนุษยนิยม และการกำจัด ของอัตตาวิสัยทางศาสนาในยุคกลาง ทั้งหมดนี้มีอิทธิพลอย่างมากต่อบุคลิกภาพของศิลปิน ความสำเร็จของเขาไม่สามารถอธิบายได้ด้วยเทคนิคการวาดภาพเพียงอย่างเดียวและความสามารถในการควบคุมความลับของ chiaroscuro ได้อย่างเชี่ยวชาญ Holbein พูดคุยกับผู้ชมในหลายระดับเช่นเดียวกับเพื่อน ๆ ของเขา: นักการเมืองวิทยาศาสตร์และศิลปะแห่งยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาตอนปลาย

ขอบเขตความสนใจระดับมืออาชีพของ Holbein นั้นกว้างมาก: เขามีส่วนร่วมในการทาสีอาคารสร้างจิตรกรรมฝาผนังภาพวาดของโบสถ์ (ศิลปินได้รับคำสั่งจำนวนมากจากคริสตจักรในเวลานั้น); เขาผลิตงานแกะสลักสำหรับโรงพิมพ์หนังสือภาพประกอบ ในบรรดาสิ่งพิมพ์ที่ Holbein มีโอกาสได้ทำงานคือหนังสือขายดีในศตวรรษที่ 16 The Praise of Folly โดยปราชญ์ Erasmus of Rotterdam ซึ่งเป็นบุคคลยอดนิยมในยุโรป

ความคุ้นเคยนี้มีบทบาทสำคัญในชะตากรรมของ Holbein หลังจากที่เขาวาดภาพเหมือนนักปรัชญาหลายคน - เขาส่งพวกเขาให้เพื่อนและผู้ชื่นชม - ชื่อของ Holbein กลายเป็นเรื่องที่มีชื่อเสียง ศิลปินได้รับความนิยมในหมู่ผู้ร่วมสมัยอย่างรวดเร็ว - ไม่เพียง แต่ต้องขอบคุณความสัมพันธ์ของเขา แต่ยังเป็นผู้เชี่ยวชาญระดับสูงที่พัฒนาสไตล์การวาดภาพของเขาเอง

จิตรกรศาลและนักออกแบบเครื่องแต่งกาย

ในชีวประวัติของเขา ช่วงเวลา "บาเซิล" และ "ลอนดอน" สลับกันหลายครั้ง เมื่อไปถึงเกาะอังกฤษในปี ค.ศ. 1526 Holbein ได้วาดภาพเหมือนของสมาชิกวงมนุษยนิยมหลายคนซึ่ง Erasmus of Rotterdam เกี่ยวข้องและสื่อสาร ในปี ค.ศ. 1528 ศิลปินกลับมาที่บาเซิลและอาศัยอยู่ที่นั่นเป็นเวลาสี่ปีก่อนจะกลับไปอังกฤษ

Holbein สนใจการปฏิรูปและทุกสิ่งที่มาพร้อมกันอย่างแข็งขัน ความคิดเห็นทางศาสนาของเขายังคงเป็นที่ถกเถียงกันอยู่ แต่ดูเหมือนว่าเขาจะสนับสนุนแนวคิดของมาร์ติน ลูเธอร์มากมาย ในอังกฤษ Holbein สื่อสารกับ Thomas More ซึ่งเป็นปฏิปักษ์ของ Luther คาทอลิกซึ่งต่อมาถูกประหารชีวิตเพราะปฏิเสธที่จะยอมรับกษัตริย์ในฐานะหัวหน้านิกายเชิร์ชออฟอิงแลนด์ ต่อมาศิลปินได้รับการอุปถัมภ์โดย Anne Boleyn และ Cromwell การอุปถัมภ์ของผู้มีอิทธิพลมากที่สุดในรัฐทำให้ Holbein กลายเป็นจิตรกรในราชสำนักของ King Henry VIII

ในระหว่างการทำงานของเขา Holbein ได้วาดภาพเหมือนของพระมหากษัตริย์และสมาชิกในครอบครัวของเขาเป็นจำนวนมาก ภาพเหมือนของข้าราชบริพาร ศิลปินยังมีส่วนร่วมในการสร้างพระราชพิธี เป็นไปได้ว่าจากบาเซิลเขาไปอิตาลีเป็นระยะเวลาหนึ่งซึ่งเขาได้ใช้เทคนิคการถ่ายภาพบางอย่าง ในงานของ Holbein สามารถตรวจสอบอิทธิพลของ Andrea Mantegna ได้ แต่ภาพเหมือนของ Charles de Sollier มักถูกนำมาประกอบกับ Leonardo da Vinci

เมื่อดูใบหน้าที่ปรากฎในภาพบุคคล ไม่ยากเลยที่จะ "อ่าน" ความเห็นอกเห็นใจหรือความเกลียดชังของศิลปินที่มีต่อแบบจำลองของเขา ผู้ชมจะ "เห็น" คุณสมบัติภายในที่อาจารย์ได้มอบให้กับตัวละครในภาพวาดด้วย ภาพเหมือนของ Holbein มีความโดดเด่นด้วยความแม่นยำสูงความคล้ายคลึงกันและเช่นเดียวกับผลงานอื่น ๆ ของศิลปินมักเป็นเรื่องน่าขันและเหน็บแนม ก่อนเริ่มทำงานกับสี ศิลปินสร้างภาพสเก็ตช์ ภาพร่าง - บางครั้งพวกเขาก็กลายเป็นงานสุดท้ายที่เป็นอิสระ

สิ่งสำคัญที่ Holbein ให้ความสนใจในการถ่ายภาพบุคคลคือใบหน้า พื้นหลัง, มือ, รูปร่างมักจะได้รับมอบหมายให้มีบทบาทที่สุภาพกว่านี้มาก ยกเว้นว่าศิลปินต้องการพูดอะไรมากกว่านี้กับงานของเขา ซึ่งหาได้ยากมาก ในภาพวาด "เอกอัครราชทูต" ซึ่งแสดงให้เห็นชายสองคน มีวัตถุแปลก ๆ ปรากฏขึ้นระหว่างพวกเขาที่ด้านล่างของภาพ เป็นการยากที่จะเดาทันทีว่ามันคืออะไรและทำไมจึงปรากฎเป็นภาพเหมือนคู่ แต่ถ้าดูงานจากมุมหนึ่ง ด้านขวาจะมองเห็นกระโหลกศีรษะ สิ่งปลูกสร้างนี้ - "การเคลื่อนตัวของกะโหลกศีรษะที่ผิดรูป" - ถูกวางไว้บนภาพเพื่อเป็นการเตือนให้ระลึกถึงความใกล้ตาย

กล่าวถึง Holbein ในนวนิยายเรื่อง The Idiot ในประวัติศาสตร์ของการเย็บปักถักร้อยและในคำอธิบายของพรมตุรกี

ผลงานชิ้นหนึ่งไม่สามารถสร้างผลกระทบอย่างมากต่อผู้ชมได้ นั่นคือเหตุผลที่มันถูกสร้างขึ้น นี่คือ "พระคริสต์ผู้ตายในหลุมฝังศพ" ภาพวาดที่วาดในปี 1521 หรือ 1522 มีหลักฐานว่า Fyodor Mikhailovich Dostoevsky รับรู้ภาพนี้อย่างไร เขาเห็นงานที่น่าอัศจรรย์นี้ในนิทรรศการที่เมืองบาเซิลในปี 2410 และรู้สึกประทับใจที่ผู้เขียนแบ่งปันกับภรรยาและผู้อ่านของเขา เขาเล่าเรื่องภาพของ Holbein ด้วยคำพูดของวีรบุรุษในนวนิยายเรื่อง "The Idiot"

« ».

วัตถุที่ใช้โดย Holbein พบได้ในภาพวาดยุโรป แต่ไม่มีศิลปินคนใด - ก่อน Holbein - พูดอย่างสมจริงในหัวข้อนี้ มีรุ่นที่ Holbein แสวงหาเอฟเฟกต์ดังกล่าวจากภาพเพื่อนำเสนอ "การฟื้นคืนชีพ" ที่วางแผนไว้หลังจากนั้น: วิธีนี้การรับรู้ของผืนผ้าใบจะสดใสขึ้น

Holbein น่าสนใจทั้งสำหรับงานของเขาและการหักเหของปรัชญาของเวลาของเขาผ่านผลงานของเขา นอกจากนี้ ชื่อของศิลปินยังถูกกำหนดให้กับรูปแบบการปัก เมื่อมีการทำลวดลายบนผ้าด้วยด้ายสีดำ และ - หลายศตวรรษต่อมา - พรมตุรกีชนิดหนึ่งซึ่งมีลวดลาย ตัวเลขสีน้ำเงินบนพื้นหลังสีแดงคือ ทำซ้ำโดย Holbein ในภาพเขียนของเขา แม่หม้ายชื่อ Elsbeth ผู้ซึ่งทำธุรกิจฟอกหนังหลังจากสามีคนแรกของเธอเสียชีวิตและเลี้ยงดู Franz ลูกชายของเธอ หลังจากแต่งงานใหม่ เธอให้กำเนิดลูกหลายคนที่โฮลไบน์

เชื่อกันว่าศิลปินเสียชีวิตจากโรคระบาดในปี ค.ศ. 1543 ไม่ทราบสถานที่ฝังศพของเขา แต่ผลงานที่รอดตายมาจนถึงทุกวันนี้ยังคงปรากฏให้เห็นชัดเจน: ภาพวาดของ Holbein ไม่เพียงแต่ช่วยให้สำรวจคนในสมัยของเขาเท่านั้น แต่ยังได้ซึมซับบรรยากาศของยุคนั้นด้วย: ภาพเหมือนของเขาไม่ได้เป็นเพียง "ชีวิต" เท่านั้น ซึ่งแต่ละภาพก็มี ตัวละครของตัวเองในความหมาย "พูด" กับผู้ที่ชื่นชอบการวาดภาพ อันที่จริงแล้วศิลปินส่งข้อมูลผ่านงานของเขาไปยังลูกหลานที่อยู่ห่างไกลเท่านั้น: ไม่มีบันทึกของ Holbein ที่รอดชีวิตเนื่องจากข้อมูลเกี่ยวกับนักเรียนของเขาหรือคำอธิบายของวิธีการที่ศิลปินใช้ไม่ได้มาถึงเรา

ภาพวาดของ Holbein ครั้งหนึ่งเคยบังคับให้ราชาแห่งอังกฤษทำอย่างไม่เต็มใจและยื่นมือและหัวใจให้ Anna Klevskaya: ในภายหลัง เจ้าสาวของกษัตริย์กลายเป็นน้องสาวของเขา