วีดีโอ: ผู้หญิงสีสันสดใสและประหม่าเล็กน้อย: ภาพวาดโดย DeAngel
2024 ผู้เขียน: Richard Flannagan | [email protected]. แก้ไขล่าสุด: 2024-01-10 03:45
ศิลปินที่ยกย่องความงามของผู้หญิงบนผืนผ้าใบนั้นดีเสมอ แต่มักจะน่าเบื่อมาก สิ่งที่ไม่สามารถพูดได้เกี่ยวกับผลงานของ Spaniard DeAngel ซึ่งเห็นได้ชัดว่าเนื่องจากอารมณ์แบบสเปนที่ร้อนแรงทำให้เส้นประสาทพิเศษในการสร้างสรรค์แต่ละครั้งของเขาด้วยภาพที่สดใสเพียงแค่ระเบิดอารมณ์ไม่ต้องพูดถึงความสวยงาม วีรสตรีทั้งหมดในภาพวาดของเขาคือ
DeAngel เป็นชาวสเปนที่เกิดในบาร์เซโลนาในปี 1966 เช่นเดียวกับชาวสเปนส่วนใหญ่ DeAngel ไม่ต้องการจัดการกับภาษาอังกฤษ และเป็นการยากที่จะเข้าใจบางสิ่งจากชีวประวัติที่ค่อนข้างสั้นของเขาอยู่แล้ว บางทีผู้เยี่ยมชมเว็บไซต์ kulturologia.ru บางคนพูดภาษาสเปน และถ้าใช่ โปรดอ่านเกี่ยวกับเรื่องนี้ในเว็บไซต์ของศิลปิน ไม่ทางใดก็ทางหนึ่ง มันมีผลงานทั้งหมดของเขา เริ่มต้นในปี 1987 ดังนั้นจึงควรเยี่ยมชมเว็บไซต์อยู่ดี
โดยทั่วไป DeAngel เชี่ยวชาญในด้านต่างๆ มากมาย: เขาทำงานด้านการออกแบบกราฟิก ภาพประกอบอินโฟกราฟิก การถ่ายภาพ แต่งานทั้งหมดของเขากำหนดสิ่งที่กวีผู้ยิ่งใหญ่ของมายาคอฟสกีจะนิยามว่า “ ประหม่าเล็กน้อย ” - ดูเหมือนว่าวีรสตรีในผลงานของเขาอยู่ในสภาวะทางอารมณ์ที่รุนแรงยิ่งกว่านั้นแตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง - จากความสุขและความสุขไปจนถึงความเศร้าโศกและความกลัว นอกจากนี้ DeAngel มักใช้สีทึบที่สว่างมาก ซึ่งคุณจะไม่ละสายตาจากงานของคุณ สไตล์การทำงาน ในขณะเดียวกันก็แตกต่างกันไปขึ้นอยู่กับปี: ในช่วงต้นทศวรรษ 90 ศิลปินชอบสถิตยศาสตร์
ในบรรดาผลงานล่าสุดที่อุทิศให้กับครึ่งหนึ่งของมนุษยชาติที่สวยงาม มีผลงานมากมายที่อาจเป็นต้นฉบับมากกว่าผลงานของ DeAngel ตัวอย่างเช่น ภาพวาดสาวสวยเซ็กซี่บนต้นไม้โดย Keith Rein หรือนักสูบบุหรี่ชาวจีน Liu Bao Jun หรือวีรสตรีของเกมและหุ่นยนต์หญิงในพินอัพโดย Hajime Sarayama และเรายังต้องให้ DeAngel ครบกำหนด - นี่คือ ประหม่าเล็กน้อย ”ไม่ใช่ทุกคนที่ประสบความสำเร็จ บางคนไปไกลเกินไป บางคนไม่สร้างอารมณ์ใดๆ เลย DeAngel พบความสมดุลที่สมบูรณ์แบบในภาพวาดของเขา
แนะนำ:
ทำไม 32 ภาพวาดโดย Andy Warhol ซึ่งมีเพียงซุปกระป๋องเท่านั้นจึงกลายเป็นศิลปะ
เมื่อวันที่ 9 กรกฎาคม พ.ศ. 2505 แอนดี้ วอร์ฮอล ศิลปินที่ไม่ค่อยมีใครรู้จักได้เปิดนิทรรศการเล็กๆ ที่ Ferus Gallery ในลอสแองเจลิส ธีมของนิทรรศการคือสิ่งที่ทำให้สมองตื่น มันคือซุปกระป๋อง! ภาพวาด 32 ภาพแต่ละภาพแสดงถึงรสชาติและกลิ่นที่แตกต่างกันของซุปของแคมป์เบลล์ ตั้งแต่มะเขือเทศ พริกไทย ไปจนถึงครีมขึ้นฉ่ายฝรั่ง ศิลปินใส่ความหมายอะไรลงในผลงานเหล่านี้? อะไรคือเคล็ดลับสู่ความสำเร็จอันน่าตื่นตาและการยอมรับในระดับสากล?
Love for Nature in Detail: ภาพวาดโดย Claire Scully
ผลงานของศิลปิน Claire Scully เต็มไปด้วยภาพวาด ธีมหลักคือความสัมพันธ์ที่ขัดแย้งและกลมกลืนกันระหว่างสภาพแวดล้อมในเมืองกับสภาพแวดล้อมทางธรรมชาติ ซีรีส์ Bejeweled โดดเด่นด้วยภูมิหลังที่คุณไม่รู้ว่าต้องทำอะไรตั้งแต่แรก: พิจารณาภาพวาดโดยรวมหรือศึกษารายละเอียดเล็กๆ น้อยๆ ที่ประกอบขึ้นอย่างถี่ถ้วน
เนื้อดิบในภาพ: ภาพวาดโดย Victoria Reynolds
ชิ้นหมูเป็นศิลปะ? ทำไมจะไม่ล่ะ? วิกตอเรีย เรย์โนลด์ส ศิลปินชาวลอสแองเจลิส ยอมรับอย่างเปิดเผยว่าเนื้อเป็นแรงบันดาลใจของเธอมาตลอดสิบปีที่ผ่านมา
ภาพวาดโดย Paul David Bond สร้างขึ้นจากความอยากรู้อยากเห็น
แม้ว่าพวกเขาจะบอกว่าจมูกของอนารยชนที่อยากรู้อยากเห็นถูกฉีกออกจากตลาดสด แต่ก็มี "คนป่าเถื่อน" เช่นนี้มากขึ้นทุกวัน ไม่ใช่ในความหมายว่าจมูกขาดแต่ในความหมายของคนที่นั่งนิ่งไม่ได้อยากทราบและเห็นมากขึ้นแล้วจึงแบ่งปันสิ่งที่เห็นกับผู้อื่น ไม่ เราไม่ได้พูดถึงเรื่องซุบซิบบนม้านั่งเลย และเกี่ยวกับคนที่มีจิตใจที่อยากรู้อยากเห็นและไลฟ์สไตล์ที่กระฉับกระเฉง ตัวอย่างเช่น ศิลปินชาวเม็กซิกัน Paul David Bond ไม่เพียงแต่อยากรู้อยากเห็นเท่านั้น แต่เธอยัง
กล้อง? ปากกาลูกลื่น! ภาพวาดโดย Juan Francisco Casas
ผลงานของศิลปินชาวอิตาลี ฮวน ฟรานซิสโก คาซัส (ฮวน ฟรานซิสโก คาซัส) มักกลายเป็นประเด็นถกเถียงกันอย่างดุเดือดในหมู่คนทั่วไป บางคนตะโกน - Photoshop บางคนโต้แย้งว่านี่คือคอมพิวเตอร์กราฟิกและจากระยะไกลงานของ Juan Francisco ดูเหมือนภาพถ่ายขาวดำ