2024 ผู้เขียน: Richard Flannagan | [email protected]. แก้ไขล่าสุด: 2023-12-16 00:19
หนึ่งในคำพังเพยที่มีชื่อเสียงของนักปราชญ์ชาจีน Lu Yu กล่าวว่า: "ถ้าคุณดื่มชาเป็นเวลานานปีกก็สามารถเติบโตได้" ดูเหมือนว่านักเลงที่แท้จริงของเครื่องดื่มชนิดนี้ ซึ่งอุทิศชีวิตให้กับพิธีดื่มชา รู้ว่าเขากำลังพูดอะไร: ชาเป็นแรงบันดาลใจในการสร้างสรรค์อย่างแท้จริง ตัวอย่างที่ดีของสิ่งนี้คืองาน นักออกแบบมอสโก Andrey Gorkovenko ที่ได้สร้างชุดที่น่าประหลาดใจ ภาพวาดใบชาบด ภาพประกอบเหล่านี้กลายเป็นโฆษณาสำหรับชา Triptea
สำหรับชาแต่ละประเภท นักออกแบบได้จัดทำภาพประกอบแยกตามแหล่งกำเนิด แพ็คเกจชาดำแสดงถึงภูมิทัศน์ของประเทศศรีลังกาที่งดงาม ในขณะที่ชาเขียวบรรจุในแพ็คเกจที่มีภาพวาดของกำแพงเมืองจีนและเจดีย์
ไม่ต้องสงสัยเลยว่าความปรารถนาที่จะซื้อชาในแพ็คเกจดั้งเดิมนั้นจะไปเยี่ยมทุกคนที่ทริปเทียตกอยู่ในมือของพวกเขา เป็นเรื่องดีที่ศิลปินได้สร้างผลงานศิลปะที่แท้จริง ไม่ใช่แค่โปสเตอร์โฆษณาแบบไร้หน้า ควรสังเกตว่าความพยายามที่จะ "นำ" รสชาติของชามาสู่งานศิลปะก่อนที่ Andrei Gorkovenko จะถูกดำเนินการโดยศิลปินคนอื่น บนเว็บไซต์ของเรา Kulturologiya.ru เราได้เขียนเกี่ยวกับภาพวาดที่มีกลิ่นชาโดยศิลปินชาวอังกฤษ Carne Griffiths เกี่ยวกับชาแทนสีบนผืนผ้าใบของผู้อยู่อาศัยในเคียฟ Radislav Dziuba เช่นเดียวกับการตกแต่งผนังชาโดยศิลปินชาวสเปน Valeria บูร์โจอา
แนะนำ:
"ความลึกลับของศตวรรษที่ XX" โดย Ilya Glazunov: ภาพวาด - คำทำนาย "ที่ชาวรัสเซียจะไม่เคยเห็น"
ภาพวาดในปี 1978 โดย Ilya Glazunov รุ่นแรกของภาพวาด "Mystery of the XX" จะกลายเป็นนิทรรศการหลักของนิทรรศการที่กำลังจะมีขึ้นในห้องโถงของ Union of Artists ใน Kuznetsky Most ในมอสโก แต่ผืนผ้าใบนี้ทำให้เกิดการระเบิดปรมาณู การเซ็นเซอร์ทางอุดมการณ์ที่โหมกระหน่ำในสหภาพโซเวียตในขณะนั้นเรียกร้องให้ผู้เขียนนำภาพที่ "ปลุกระดม" ออกจากนิทรรศการ ซึ่ง Glazunov ปฏิเสธไม่เพียงเสี่ยงกับอาชีพของเขา แต่ยังรวมถึงหัวของเขาด้วย เกี่ยวกับชะตากรรมของ "ม ."
ภาพวาด "บนนิ้ว" ภาพวาดที่น่าทึ่งโดย Iris Scott
เปล่าประโยชน์ที่จะคิดว่าการวาดภาพด้วยนิ้วของคุณเหมาะเพียงเพื่อความบันเทิงสำหรับเด็กหรือเป็นวิธีการบำบัดด้วยศิลปะในสถาบันราชทัณฑ์และนันทนาการ ตัวอย่างเช่น ศิลปินชาวอเมริกัน Iris Scott ไม่ได้ใช้พู่กันในงานของเธอเลย เชี่ยวชาญเทคนิคการวาดภาพที่เรียกว่า Fingerpainting อย่างสมบูรณ์แบบ เธอสร้างภาพวาดที่น่าทึ่งโดยเพียงแค่จุ่มนิ้วของเธอลงในสีแล้วเลื่อนไปมาบนผืนผ้าใบสีขาวที่ว่างเปล่า
ปัญหาสังคมหลักของศตวรรษที่ XIX ในมื้อเดียว: ภาพวาด "Zemstvo กำลังทานอาหารเย็น" โดย Myasoedov
Grigory Myasoyedov เป็นหนึ่งในตัวแทนที่ฉลาดที่สุดของความสมจริงในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 19 ศิลปินมีส่วนร่วมในการก่อตั้งสมาคมนิทรรศการศิลปะการเดินทาง จิตรกร, ศิลปินกราฟิก, นักทฤษฎีศิลปะ เขาสามารถสร้างผลงานที่ยอดเยี่ยม "Zemstvo กำลังรับประทานอาหารกลางวัน" ซึ่งสะท้อนถึงชีวิตของชาวนาและขุนนางในรัสเซียในช่วงการปฏิรูปโลกตลอดจนปัญหาสังคมที่รุนแรง
ภาพวาด "สาปแช่ง" ที่นำพาความโชคร้ายมาสู่ทุกคนที่จัดการกับมัน
หลายคนเชื่อว่างานศิลปะสามารถรักษาพลังของผู้สร้างสรรค์ "จดจำ" เหตุการณ์สำคัญบางอย่าง มีอิทธิพลต่อสุขภาพของผู้คน และโดยทั่วไปแล้วใช้ชีวิตของตัวเอง แสดงถึงบุคลิกที่ยากลำบาก เชื่อหรือไม่ขึ้นอยู่กับคุณ แต่ภาพเขียนที่ "สาปแช่ง" เหล่านี้และเรื่องราวที่เกี่ยวข้องกับพวกเขา ทำให้คุณคิดว่าทุกอย่างไม่ง่ายอย่างที่คิด
ภาพวาด "Super flat" โดยศิลปินชาวญี่ปุ่น Takashi Murakami
“ในวัฒนธรรมญี่ปุ่น เราไม่มีภาพสามมิติ ภาพวาดของเรามีลักษณะเฉพาะด้วยรูปแบบ 2 มิติ หรือที่เรียกว่าระนาบซุปเปอร์ นี่แหละคือเสน่ห์พิเศษของการวาดภาพญี่ปุ่น” โตเกียวกล่าว ทาคาชิ มูราคามิ ศิลปินและแอนิเมเตอร์ มูราคามิไม่เพียงแต่สร้างคำว่า "ซูเปอร์แบน" เท่านั้น แต่ยังรวมถึงแนวคิดใหม่ "การปฏิวัติโพ-คู" ที่เกิดขึ้นจากคำว่า "ป๊อป" และ "โอตาคุ" ซึ่งเป็นลักษณะเฉพาะของวัฒนธรรมป๊อปของญี่ปุ่น สว่าง