Kazimir Malevich สร้าง "Black Square" อย่างไรและ Suprematism เกี่ยวข้องกับมันอย่างไร

2024 ผู้เขียน: Richard Flannagan | [email protected]. แก้ไขล่าสุด: 2023-12-16 00:19

หลายคนคงเคยเห็นภาพ "แบล็กสแควร์" ของ Kazimir Malevich มานับพันครั้งแล้ว นี่เป็นหนึ่งในงานศิลปะที่มีการโต้เถียงกันมากที่สุดเท่าที่เคยมีมา แต่ภาพนี้หมายความว่าอย่างไรและสี่เหลี่ยมจัตุรัสคืออะไร? มาดำดิ่งสู่ปรัชญาเบื้องหลังขบวนการศิลปะที่เรียกว่า Suprematism และดูงานศิลปะที่น่าสนใจที่สร้างขึ้นโดยอัจฉริยะหลัก

1. ชีวประวัติ

Kazimir เกิดในปี 1878 ใกล้เมืองเคียฟในครอบครัวชาวโปแลนด์ Malevich กลายเป็นส่วนหนึ่งของขบวนการที่เรียกว่า Russian avant-garde ซึ่งไม่เพียงแต่ศิลปินเท่านั้นที่เข้าร่วม แต่ยังรวมถึงกวี นักออกแบบ สถาปนิก นักเขียนและผู้สร้างภาพยนตร์ด้วย การเคลื่อนไหวนี้กำหนดทศวรรษแรกของศตวรรษที่ 20 ในรัสเซีย ในช่วงเวลานี้ การเปลี่ยนแปลงทางการเมืองหลายอย่างเกิดขึ้นในประเทศ รวมถึงการปฏิวัติเดือนตุลาคมปี 1917 ที่มีความสำคัญทางประวัติศาสตร์

ขบวนการทางศิลปะ เช่น Suprematism, Russian Futurism และ Constructivism เป็นส่วนหนึ่งของแนวหน้าของรัสเซีย ร่วมกับ Kazimir ศิลปินเช่น Lyubov Popova, Alexander Rodchenko, Natalia Goncharova, El Lissitzky เป็นที่รู้จักในฐานะศิลปินแนวหน้าชาวรัสเซีย หนึ่งในผลงานที่มีชื่อเสียงที่สุดของแนวหน้าของรัสเซียคืออนุสาวรีย์ของ Vladimir Tatlin สำหรับ Third International

Kazimir ยังทำงานเป็นครูที่ People's Art School ใน Vitebsk ซึ่งก่อตั้งโดย Marc Chagall ศิลปิน ในความร่วมมือกับนักเรียนของเขาใน Vitebsk Kazimir ได้สร้างกลุ่มที่เรียกว่า UNOVIS ซึ่งมีเป้าหมายเพื่อพัฒนาทฤษฎีศิลปะใหม่ที่ส่งเสริมผ่านศิลปะของ Suprematism กลุ่มนี้ทำงานร่วมกันประมาณสามปี เลิกกันในปี 2465 หนึ่งในผู้สนับสนุนของเขาใน UNOVIS คือ El Lissitzky ศิลปินชาวรัสเซียผู้โด่งดัง ซึ่งเป็นที่รู้จักจากซีรีส์ Prouns ของเขา

2. Suprematism คืออะไร

Casimir เกิดขึ้นได้อย่างไรกับ Suprematism? ครั้งหนึ่งนักออกแบบคนหนึ่ง เขาคิดค้นรูปแบบ Suprematist หลัก - จัตุรัสสีดำ ในขณะที่ทำงานเกี่ยวกับเครื่องแต่งกายและการออกแบบฉากสำหรับโอเปร่า Victory over the Sun ดังนั้นงานของเขาในโอเปร่านี้จึงมีความสำคัญมากสำหรับอนาคตของ Suprematism เพราะในเวลานี้ศิลปินได้สร้างรูปทรงเรขาคณิตขึ้นมาเพื่อกำหนดแนวปฏิบัติทางศิลปะของเขา

ในปี 1913 ศิลปินชาวรัสเซียร่วมมือกับนักแต่งเพลง Mikhail Matyushin และกวี Alexei Kruchenykh และ Velimir Khlebnikov เพื่อทำงานในโอเปร่า Matyushin ทำงานด้านดนตรี Kruchenykh เขียนบทและ Malevich สร้างเอกลักษณ์ทางภาพของโอเปร่า เครื่องแต่งกายถูกสร้างขึ้นในสไตล์คิวโบแห่งอนาคต สไตล์นี้ตามชื่อของมันบ่งบอกว่าได้รับแรงบันดาลใจจากลัทธิเขียนภาพแบบเหลี่ยมและลัทธิแห่งอนาคต รูปทรงเรขาคณิตและทุ่งสีที่เห็นในภาพวาดของ Casimir ก็ปรากฏอยู่ในเครื่องแต่งกายของเขาด้วย ฉากนี้ถูกมองว่าเป็นจัตุรัสซึ่งจะกลายเป็นแรงจูงใจบ่อยครั้งในการปฏิบัติทางศิลปะของศิลปิน ศิลปินตั้งข้อสังเกตในภายหลังว่าการออกแบบเวทีของเขาสำหรับโอเปร่า Victory over the Sun เป็นการแสดงครั้งแรกของ Suprematism

3. ปรัชญาสูงสุด

Suprematism เป็นขบวนการเชื่อมโยงกับความคิดและผลงานของ Casimir อย่างสมบูรณ์ ไม่มี Suprematism หากไม่มีศิลปินชาวรัสเซีย สำหรับเขาแล้ว Suprematism แสดงถึงความสมจริงแบบใหม่ในการวาดภาพ แม้ว่าข้อเท็จจริงที่ว่าเขาไม่ได้แสดงฉากใดๆ ที่เห็นในชีวิตประจำวันก็ตาม สำหรับศิลปิน รูปทรงเรขาคณิตที่ใช้ใน Suprematism เป็นความจริงใหม่ พวกเขาไม่ได้มีความหมายอะไรเลยนอกจากตัวเองภาษาภาพของ Suprematism เป็นนามธรรมโดยเน้นที่รูปทรงเรขาคณิตและสีที่เรียบง่ายเท่านั้น

ในแถลงการณ์ของเขา Malevich เขียนว่า:. Suprematism ต้องการตั้งคำถามเกี่ยวกับศิลปะ จุดประสงค์และหน้าที่ของมัน ศิลปะแบบ Suprematist ถือว่าไม่มีจุดหมาย ตัว Casimir เองก็ใช้คำนี้เพื่อบรรยายงานศิลปะของเขาในบทความเรื่อง "From Cubism and Futurism to Suprematism: New Painterly Realism in 1916"

นอกจากนี้ เขายังมองว่า Suprematism ไม่เพียงเป็นแนวทางทางศิลปะเท่านั้น แต่ยังเป็นแนวทางการคิดเชิงปรัชญาอีกด้วย สำหรับเขาแล้ว ศิลปะถือว่าไร้ประโยชน์และไม่ได้มีวัตถุประสงค์เพื่อใช้กับแนวคิดหรืออุดมการณ์ทางการเมืองใดๆ

Casimir เชื่อว่าศิลปินจะต้องเป็นอิสระและเป็นอิสระเพื่อสร้างผลงานศิลปะที่แท้จริง ด้วย Suprematism เขายังต้องการสำรวจแนวคิดของพื้นที่ในการวาดภาพและวิธีที่ Malevich ถือว่า Suprematism เป็นจิตวิญญาณซึ่งสำหรับเขาไม่ใช่จุดจบของศิลปะ แต่เป็นการเริ่มต้นใหม่

คำศัพท์สำคัญอีกคำหนึ่งสำหรับการทำความเข้าใจศิลปะและลัทธิ Suprematism ของเขาเองคือพื้นผิว คำนี้ถูกนำมาใช้ครั้งแรกโดย Vladimir Markov เขากำหนดพื้นผิวเป็นแนวคิดทั่วไปในด้านประติมากรรม สถาปัตยกรรม และในงานศิลปะทั้งหมดที่มีเสียงรบกวนอยู่บ้าง สำหรับ Malevich และนักเรียนของเขาที่ UNOVIS พื้นผิวคือแนวคิด การพัฒนาใหม่ ศิลปินชาวรัสเซียยังเขียนเกี่ยวกับคำนี้เป็นจำนวนมากและพยายามให้คำจำกัดความทางปรัชญา

4. สี่เหลี่ยมสีดำ

Black Square ของ Malevich น่าจะเป็นงาน Suprematist ที่โด่งดังที่สุดของเขา แล้วอะไรที่ทำให้ Black Square มีความพิเศษ? ด้วยการวาดภาพสี่เหลี่ยมสีดำบนผ้าใบ Casimir ต้องการขจัดแนวคิดทางศิลปะแบบดั้งเดิมในฐานะสิ่งที่เป็นตัวแทน เขาแสดงให้เห็นความเป็นจริงใหม่ที่ไม่ใช่สิ่งที่ผู้คนสามารถเห็นได้ในธรรมชาติหรือสังคม

สี่เหลี่ยมสีดำไม่มีการเล่าเรื่อง เขาปฏิเสธแบบแผนที่รู้จักกันดีของการวาดภาพและเสนอสิ่งใหม่ ศิลปินยังกล่าวอีกว่า "แบล็กสแควร์" ของเขาคือหน้าใหม่ของศิลปะ บางครั้งเขาใช้สี่เหลี่ยมสีดำเล็กๆ เป็นลายเซ็นในภาพวาดอื่นๆ ซึ่งเป็นข้อพิสูจน์ว่าจัตุรัสสีดำดั้งเดิมมีความสำคัญต่อเขาเพียงใด

เป็นเรื่องที่น่าสนใจมากที่ Casimir ลงวันที่ภาพวาดนี้จนถึงปี 1913 แม้ว่าจะทาสีในปี 1915 และนี่คือเหตุผล: ศิลปินเชื่อว่างานควรจะเป็นวันที่เมื่อความคิดของภาพวาดเข้ามาในความคิดของศิลปิน เนื่องจาก Casimir เชื่อว่า "Black Square" ที่มีชื่อเสียงเกิดขึ้นจากภาพร่างของทิวทัศน์สำหรับโอเปร่า "Victory over the Sun" เขาจึงลงวันที่จนถึงปี 1913

ในจดหมายถึง Matyushin ในปี 1915 Casimir ตั้งข้อสังเกตว่าจตุรัสมีความสำคัญต่อเขาเพียงใดในภาพร่างของการออกแบบเวที เขาเขียนว่า: “ภาพวาดนี้จะมีความสำคัญอย่างยิ่งในการวาดภาพ สิ่งที่ทำโดยไม่รู้ตัวตอนนี้ให้ผลลัพธ์ที่ไม่ธรรมดา” โดยรวมแล้ว Malevich วาดภาพสี่ภาพ“Black Square” ต้นฉบับสร้างในปี 1915 และสำเนาถูกสร้างขึ้นในช่วงปลายทศวรรษ 1920 และต้นทศวรรษ 1930

จัตุรัสดำจัดแสดงครั้งแรกในเดือนธันวาคม พ.ศ. 2458 ระหว่างนิทรรศการที่เรียกว่านิทรรศการจิตรกรรมแห่งอนาคตครั้งสุดท้าย 0.10 (ศูนย์-สิบ) ในเมืองเปโตรกราดในรัสเซีย จากนั้นเป็นเมืองหลวงของรัสเซีย เลขศูนย์ในชื่อหมายถึงการเริ่มต้นครั้งใหม่ในประวัติศาสตร์ศิลปะ ซึ่งควรจะเป็นตัวแทนของลัทธิสูงสุด ศิลปินสิบสี่คนถูกรวมอยู่ในนิทรรศการและมีการนำเสนอผลงานสามสิบเก้าชิ้นที่นั่น Casimir จัดแสดงภาพวาดโดยวางไว้ที่มุมบนของผนัง ซึ่งเป็นวิธีแสดงไอคอน Russian Orthodox ที่บ้าน นี่แสดงให้เห็นว่าเขาคิดว่า Suprematism เป็นการเคลื่อนไหวทางจิตวิญญาณ สำหรับเขาแล้ว "แบล็กสแควร์" เป็นไอคอน ความสำคัญของ "แบล็กสแควร์" ในประวัติศาสตร์ศิลปะไม่อาจปฏิเสธได้ มันแสดงถึงจุดเปลี่ยน เช่นเดียวกับงานที่ทำเสร็จแล้วของ Marcel Duchamp เป็นเรื่องลึกลับ น่าสนใจ และชวนให้คิด

4. ขาวบนพื้นขาว

ไม่กี่ปีหลังจาก "แบล็กสแควร์" ในปีพ.ศ. 2461 เขาวาดสี่เหลี่ยมสีขาวบนพื้นหลังสีขาวและเรียกงานนี้ว่าองค์ประกอบสุพรีมาติสต์ - "สีขาวบนพื้นขาว" ในภาพนี้ เนื่องจากสีและความเรียบง่าย ทำให้ผู้ดูสามารถโฟกัสไปที่วัสดุของรูปภาพได้อย่างง่ายดายคุณยังสามารถสังเกตโครงสร้างของสีและเฉดสีขาวต่างๆ ที่ศิลปินใช้ที่นี่

“สีขาวบนพื้นขาว” ควรให้ภาพเหมือนลอยอยู่ในอวกาศ สำหรับศิลปิน สีขาวเป็นตัวเป็นตนยูโทเปียและความบริสุทธิ์ มันเป็นสีที่ไม่มีที่สิ้นสุด เพื่อตอบสนองต่อ White on White ของ Malevich Alexander Rodchenko เขียนผลงานที่รู้จักกันในชื่อ Black on Black ในปี 1918 งานชิ้นนี้ได้กลายเป็นงานศิลปะชิ้นสำคัญอย่างเหลือเชื่อ ในนั้น Rodchenko ต้องการสำรวจคุณภาพวัสดุของการวาดภาพเช่นพื้นผิวและรูปแบบ

Malevich ไม่เพียงแต่เขียนภาพวาด Suprematist และเขียนเรียงความเชิงปรัชญาเกี่ยวกับการเคลื่อนไหวเท่านั้น เขายังสร้างวัตถุต่างๆ ที่ได้รับแรงบันดาลใจจาก Suprematism ในปี 1923 ร่วมกับ Ilya Grigorievich Chashnik เขาได้สร้างถ้วยชาที่สวยงามจำนวนหนึ่ง หนึ่งปีก่อน Kazimir ได้รับเชิญจากโรงงาน Leningrad Porcelain ให้ออกแบบถ้วยและกาน้ำชา ในเวลาเดียวกัน ศิลปินยังได้สร้างแบบจำลองปูนปลาสเตอร์ของอาคาร Suprematist ดังนั้นจึงเห็นได้ชัดว่าเขากำลังคิดที่จะผสมผสานแนวคิดแบบ Suprematism เข้ากับสถาปัตยกรรม เขายังออกแบบลวดลายสำหรับสิ่งทอ ดังนั้นสำหรับ Malevich Suprematism จึงเป็นตัวแทนของจักรวาลแห่งความงามทั้งหมด ไม่ใช่แค่วิธีการลงสีเท่านั้น แต่ยังเป็นการทำความเข้าใจโลกอย่างถ่องแท้ด้วย

ต่อหัวข้อศิลปะอ่านเกี่ยวกับ เป็นผลงานของศิลปินแห่งยุคโรแมนติกแห่งศตวรรษที่ XIX ได้รับความนิยมอย่างล้นหลาม กลายเป็นสมบัติของชาติ