ทำไมอัจฉริยะฟุ่มเฟือยของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาไม่ได้รับการยอมรับในบ้านเกิดมานานหลายศตวรรษ: "Venetian อื่น" โดย Lorenzo Lotto

2024 ผู้เขียน: Richard Flannagan | [email protected]. แก้ไขล่าสุด: 2023-12-16 00:19

ในบรรดาศิลปินยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาชาวอิตาลีผู้ยิ่งใหญ่ Lorenzo Lotto เป็นสถานที่พิเศษ ไม่นานมานี้ จิตรกรผู้นี้อยู่ภายใต้เงาของคนรุ่นเดียวกันและเพื่อนร่วมชาติที่โด่งดังของเขา ซึ่งไม่เป็นที่รู้จักมานานหลายศตวรรษแม้แต่ในบ้านเกิดของเขา ในขณะเดียวกัน เส้นทางที่สร้างสรรค์และดำเนินชีวิตของผู้เกลียดชังและไม่เป็นไปตามสมัยของทิเชียน เช่นเดียวกับชะตากรรมของภาพเขียนบางภาพของเขา สมควรได้รับความสนใจ การศึกษา และบ่อยครั้ง - และความชื่นชม

ล็อตโต้และยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาอิตาลี

Lorenzo Lotto เกิดในปี 1480 ศิลปะอิตาลีในสมัยนั้นเข้าสู่ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาชั้นสูง ทิศทางหลักในการวาดภาพถูกกำหนดโดยศิลปินชาวเวนิส และผู้อาศัยในอิตาลีแผ่นดินใหญ่พยายามดิ้นรนมาที่เมืองนี้เพื่อนำเอาลักษณะของปรมาจารย์ผู้มีชื่อเสียงและค้นหาการแสดงออกและการยอมรับความสามารถของพวกเขา

แม้ว่า Lotto จะโชคดีพอที่จะใช้ชีวิตในวัยเด็กและวัยรุ่นในเวนิส โดยได้รับการศึกษาด้านศิลปะที่นั่น ในแง่หนึ่งเขาไม่เคยกลายเป็นศิลปินชาวเวนิส

รูปแบบของการวาดภาพ Lotto ซึ่งเป็นจุดเริ่มต้นของอาชีพการงานของเขามีความโดดเด่นด้วยความคิดริเริ่มซึ่งเกิดขึ้นภายใต้อิทธิพลของผู้เชี่ยวชาญที่ได้รับการยอมรับเช่น Bellini และต่อมา - Giorgione Alvise Vivarini ถือเป็นครูสอนโดยตรงของ Lotto ซึ่งครอบครองสถานที่ที่ค่อนข้างเจียมเนื้อเจียมตัวในประวัติศาสตร์การวาดภาพ แต่ผลงานของ Albrecht Dürer เช่นเดียวกับความคุ้นเคยส่วนตัวของเขา มีผลกระทบต่องานของศิลปินหนุ่มมากขึ้น

ล็อตโต้ได้รับค่าคอมมิชชั่นก้อนโตครั้งแรกเมื่ออายุ 23 ปีในเมืองเตรวิโซ ซึ่งเขาได้ไปทำรูปเหมือนของบิชอปเบอร์นาร์โด ดิ รอสซี สำหรับภาพเหมือนศิลปินได้สร้างผืนผ้าใบที่สอง "ปก" ซึ่งเขาบรรยายถึง "การเปรียบเทียบคุณธรรมและรอง" เมื่อมองแวบแรก ซึ่งประกอบด้วยโครงเรื่องนามธรรม องค์ประกอบที่เกี่ยวข้องโดยตรงกับลูกค้าของภาพเหมือน: ตัวอย่างเช่น ต้นไม้ที่ถูกทำลายซึ่งเป็นสัญลักษณ์ของตระกูลเดอ รอสซี ซึ่งในขณะนั้นใกล้จะสูญพันธุ์และถูกฉีกออกเป็นชิ้นๆ ด้วยความขัดแย้งระหว่างต้นไม้ แต่ละสาขา

ไม่ไกลจาก Treviso ใน Tiveron Lotto ได้สร้างแท่นบูชาสำหรับโบสถ์เล็กๆ แห่ง St. Cristina ช่วงเวลาที่ประสบความสำเร็จและมีผลมากที่สุดในชีวิตของศิลปินในภูมิภาค Marche ในภาคกลางของอิตาลีซึ่งเป็นเมืองที่เมือง Ancona, Recanati, Jesi, Loreto ตั้งอยู่ ปัจจุบัน ผลงานของล็อตโต้สามารถพบได้ในวัดหลายแห่งในบริเวณนี้ ในขณะที่ผลงานของล็อตโต้มีน้อยมากในพิพิธภัณฑ์ขนาดใหญ่ของโลก ท่านยังเสด็จเยือนกรุงโรมด้วย ซึ่งในปี ค.ศ. 1509 ตามคำสั่งของสมเด็จพระสันตะปาปาจูเลียสที่ 2 พระองค์ทรงทาสีภายในพระราชวังวาติกัน ล็อตโต้สร้างภาพวาดมากมายในแบร์กาโม ซึ่งเขาวาดภาพเหมือนของพลเมืองผู้มั่งคั่ง

Lotto มักออกคำสั่งเพื่อเดินทางไปยังจังหวัดต่างๆ ของอิตาลีอย่างต่อเนื่อง ทั้งการตกแต่งภายในของวัดและการสร้างภาพเหมือน Lorenzo Lotto หลุดพ้นจากหลักการของการวาดภาพที่คุ้นเคยในสมัยนั้น จึงไม่ได้รับการยอมรับอย่างไม่มีเงื่อนไขที่ชาว Venetian คนอื่นๆ และ Titian ได้มาในตอนแรก นอกจากนี้ การทำงานในเวนิสเรียกร้องคุณสมบัติจากศิลปินที่ขัดกับธรรมชาติของล็อตโต้ นั่นคือ ความสามารถในการบรรลุการอุปถัมภ์ของผู้อุปถัมภ์ผู้มั่งคั่ง เพื่อทำให้ปรมาจารย์ผู้มีชื่อเสียงพอใจ ปฏิบัติตามมาตรฐานการวาดภาพบางอย่าง

สไตล์ที่เป็นเอกลักษณ์ของ Lorenzo Lotto

จิตรกรชาวเวนิสมุ่งเน้นไปที่ปรัชญาและจุดสังเกตของศิลปะโบราณ ได้สร้างสรรค์ภาพที่ดีเลิศและยอดเยี่ยม ล็อตโต้เป็นคนเคร่งศาสนาวิตกกังวลและมีอารมณ์ในผลงานของเขาเน้นถึงแก่นแท้ของมนุษย์ของตัวละครที่เกี่ยวข้องกับผู้ชมในสิ่งที่เกิดขึ้นบนผืนผ้าใบบางครั้งขัดกับศีลหันสายตาของนักบุญมาที่เขาเช่น ในภาพวาดชื่อ "มาดอนน่ากับโฟร์เซนต์ส"

ภาพเหมือนของลอเรนโซ ล็อตโต้ โดดเด่นด้วยความลึกพิเศษ สะท้อนถึงโลกภายในของตัวละคร อาจารย์ไม่ได้ประจบแบบจำลอง แต่สื่อถึง - ด้วยความช่วยเหลือของการแสดงออกทางสีหน้าดวงตาพื้นหลังคุณลักษณะที่ศิลปินเข้าหาด้วยความระมัดระวังอย่างยิ่ง - ลักษณะทางจิตวิทยาที่แท้จริงของบุคคลและบ่อยครั้งที่ทัศนคติส่วนตัวของเขา

ในงานเกือบทั้งหมดของ Lotto มีภูมิทัศน์ที่เขาให้ความสนใจเป็นอย่างมาก ในภาพวาด The Mystical Betrothal of St. Catherine เบื้องหลังภาพของเชิงเทินที่มีพรมปูอยู่นั้น พื้นที่สี่เหลี่ยมขนาดใหญ่ทาด้วยสีเข้ม เหล่านี้เป็นร่องรอยของการทำลายล้างแบบเก่า ในปี ค.ศ. 1527 ทหารฝรั่งเศสรายหนึ่งซึ่งประทับใจกับความงามของซีนายในภาพวาด ได้ตัดผ้าใบผืนหนึ่งสำหรับสะสมส่วนตัวของเขา ประวัติศาสตร์ไม่ได้รักษาชื่อของบุคคลนี้หรือข้อมูลที่แน่นอนเกี่ยวกับส่วนที่หายไปของภาพ

Lotto ให้ความสำคัญกับรายละเอียดเป็นอย่างมาก - สิ่งของต่างๆ เช่น หนังสือ ดอกไม้ เปลือกหอย เครื่องประดับและเครื่องประดับ มีส่วนช่วยในการถ่ายทอดอารมณ์และภูมิหลังทางอารมณ์ของสิ่งที่เกิดขึ้นบนผืนผ้าใบและถ่ายทอดลักษณะนิสัยของ บุคคลที่ปรากฎในภาพวาด งานของล็อตโต้สามารถรับรู้ได้จากการพับผ้า ผ้าม่าน การผสมผสานระหว่างสีน้ำเงิน แดง เหลือง และเขียวที่เข้มข้น

สไตล์ศิลปะของเขาโดดเด่นมากจนทำให้สามารถสรุปข้อสรุปเกี่ยวกับการประพันธ์ได้แม้จะไม่มีลายเซ็นบนภาพก็ตาม ดังที่เกิดขึ้นกับผลงานที่ปัจจุบันเรียกว่า "Madonna delle Grazie" ภาพวาดเข้ามาในคอลเล็กชั่นของ Hermitage ในศตวรรษที่ยี่สิบของศตวรรษที่ XX จากคอลเล็กชั่นส่วนตัว มีการนัดหมายโดยประมาณ - ศตวรรษที่สิบหกซึ่งเป็นของอาจารย์ชาวอิตาลีคนหนึ่งก็ไม่ต้องสงสัยเช่นกัน ม่านสีเข้มซึ่งแสดงภาพมาดอนน่าและพระกุมาร ปรากฏหลังจากการศึกษาอินฟราเรดและเอ็กซ์เรย์ เพื่อทาสีทับร่างเทวดาสามองค์ที่ทาสีไว้ก่อนหน้านี้ นักวิจารณ์ศิลปะผู้ต้องสงสัยในฝีมือระดับสูงของลอเรนโซ ล็อตโต้ หลังจากศึกษาบันทึกย่อของเขาแล้ว สรุปว่าภาพวาดนี้สร้างขึ้นโดยเขาในปี ค.ศ. 1542

มรดกของ Lorenzo Lotto และตำแหน่งในประวัติศาสตร์ศิลปะ

ล็อตโต้ทิ้งไว้ไม่เพียงแต่ภาพวาดมากกว่าหนึ่งร้อยภาพเท่านั้น แต่ยังรวมถึงจดหมายโต้ตอบส่วนตัวรวมถึงสิ่งที่เรียกว่า "สมุดบัญชี" ซึ่งเขาเก็บไว้ตั้งแต่ปี ค.ศ. 1538 และบันทึกเงินทั้งหมดที่ได้รับและใช้ไป ต้องขอบคุณหนังสือเล่มนี้ ทำให้สามารถสร้างผลงานภาพวาดของเขา ซึ่งถูกค้นพบโดยไม่มีลายเซ็นหรือเครื่องหมายระบุตัวตนอื่นๆ จากบันทึกเป็นที่ทราบกันดีว่าบางครั้งศิลปินพยายามที่จะตั้งรกรากในเวนิสโดยเช่าอพาร์ตเมนต์จากญาติ Mario d'Arman และ Lucretia ลูกสาวของเขา

อย่างไรก็ตาม ตั้งแต่อายุ 70 Lorenzo Lotto ได้กลายเป็นสามเณรของอารามโดมินิกันของ Santa Casa ใน Loreto ซึ่งเขาได้ปฏิบัติตามคำสั่งจำนวนมากในระหว่างการเดินทางในอิตาลีของเขา จนกระทั่งสิ้นสุดชีวิตของเขา Lotto โดดเด่นด้วยวินัยในตนเองที่เข้มงวด ความนับถือ ความทุกข์ทรมานจากการไม่ได้รับการยอมรับ และโดยทั่วไปพบว่าเป็นการยากที่จะหาภาษาร่วมกับผู้คน ศิลปินเสียชีวิตในอารามเมื่ออายุประมาณ 77 ปี งานสุดท้ายของล็อตโต้น่าจะเป็นงานพาไปที่วัด

รูปแบบการวาดภาพพิเศษของ Lotto และการแข่งขันอันยอดเยี่ยมจากศิลปินชาวอิตาลีมาเป็นเวลาหลายศตวรรษ ทำให้เขาไม่เป็นที่รู้จักของสาธารณชนทั่วไป ความรุ่งโรจน์ต่อมรดกสร้างสรรค์ของ Lorenzo Lotto เกิดจากผลงานของนักวิจารณ์ศิลปะ Bernard Berenson ซึ่งเมื่อปลายศตวรรษที่ 19 ได้ค้นพบศิลปินคนนี้อีกครั้งสู่โลก ในปีพ.ศ. 2496 ได้มีการจัดนิทรรศการผลงานที่สำคัญของเขาในอิตาลี

ตามที่นักวิจัยของ Lotto ภาพวาดถ้าศิลปะของเวนิสติดตามศิลปินนี้ มันจะพัฒนาไปตามเส้นทางไม่ไป Tintoretto แต่เพื่อ Rembrandt แท้จริงแล้วด้วย ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาตอนเหนือ ภาพวาดของชาวเวนิสมีความเหมือนกันหลายอย่างซึ่งไม่ได้ลบล้างสไตล์ที่เป็นเอกลักษณ์หรือสถานที่พิเศษที่พวกเขาครอบครองในศิลปะแห่งยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา