เด็กและคู่รักในภาพวาดของ "อิมเพรสชั่นนิสม์สัมบูรณ์" Irolly ซึ่งเป็นที่ชื่นชอบของสาธารณชนและไม่ชอบนักวิจารณ์

2024 ผู้เขียน: Richard Flannagan | [email protected]. แก้ไขล่าสุด: 2023-12-16 00:19

ในประวัติศาสตร์ศิลปะศิลปินนี้มีที่น้อยมากแม้ว่าในยุคของเขาเขาจะได้รับความนิยมและเป็นที่ต้องการอย่างมาก คนรุ่นเดียวกันของเขาไม่หวงไม่เพียงแค่คำชมที่สมควรได้รับซึ่งส่งถึงเขาเท่านั้น แต่ยังรวมถึงตำแหน่งที่มีชื่อเสียงสูงซึ่งไม่ได้รบกวนใครมากมายเลย พบกัน ปรมาจารย์ด้านจิตรกรรมประเภทอิตาลี - Vincenzo Irolli … เขาเป็น "ศิลปินแห่งดวงอาทิตย์" เขาเป็น "Irolly อันน่าทึ่ง" เช่นเดียวกับ "อิมเพรสชันนิสม์สัมบูรณ์" เหตุใดจึงเกิดขึ้นที่จิตรกรผู้ชื่นชอบในขอบเขตเช่นนี้จึงถูกลืมและทำไมประวัติศาสตร์จึงข้ามเขา …

เมื่อมองดูแกลเลอรีผลงานอันน่ารื่นรมย์ของชาวอิตาลีมากความสามารถ คุณจะสังเกตได้อย่างแน่นอนว่า Vincenzo Irolli ถูกเรียกว่า "ศิลปินแห่งดวงอาทิตย์" ด้วยเหตุผลบางประการ สำหรับอิมเพรสชั่นนิสม์อย่างแท้จริง ผู้เชี่ยวชาญประมาณ 100 คนก็พูดถูกเช่นกัน เขาใช้แสงที่เจิดจ้าจนชำนาญจนงานของเขาดูเปล่งประกายจากภายใน

ศิลปินใช้เทคนิคอิมเพรสชั่นนิสม์ "พับ" ผืนผ้าใบของเขาจากจังหวะที่มีพื้นผิวราวกับว่ามาจากกลีบดอกไม้ที่ละเอียดอ่อน และมีผลงานที่ผู้ชมเห็นเศษชิ้นส่วนราวกับกระจกขูดขีด Vincenzo ยังมีงานลวดลายในสไตล์ของสัจนิยม โดยที่ใบหน้าที่เปี่ยมด้วยจิตวิญญาณของชาวอิตาลีที่น่ารักได้รับการลงสีอย่างละเอียดถี่ถ้วนจนดูเหมือนว่าพวกเขาจะมีชีวิตขึ้นมาอีกชั่วขณะหนึ่ง เป็นการผสมผสานอย่างมีฝีมือของพื้นผิวที่หยาบ ความหยาบ และความไม่ชัดเจน ตลอดจนลวดลายที่ทำให้ภาพวาดของศิลปินมีเสน่ห์เป็นพิเศษ

นี่คือสิ่งที่ประชาชนชาวยุโรปพอใจเมื่อกว่าศตวรรษที่ผ่านมา และฉันคิดว่าวันนี้ผู้ชมสมัยใหม่จะไม่เฉยเมยเมื่อได้เห็นผลงานอันงดงามของอาจารย์ชาวอิตาลี

เกี่ยวกับศิลปินและผลงานของเขา

ศิลปินชาวอิตาลี Vincenzo Irolli เกิดในปี 1860 ในเนเปิลส์ที่มีแดดจ้า เด็กชายแสดงความสามารถในการวาดภาพตั้งแต่ยังเด็ก และเมื่ออายุได้สิบเจ็ด เขาไม่ได้คิดอะไรอีกแล้วนอกจากการวาดภาพ อย่างไรก็ตาม เมื่อเข้าสู่สถาบันวิจิตรศิลป์และเรียนเก่งที่นั่นเป็นเวลาสามปี เขาจึงลาออกจากการศึกษา หลังจากปีที่สาม Vincenzo ตระหนักว่าปรมาจารย์ที่มีชื่อเสียงไม่มีอะไรจะสอนเขาอีกแล้ว ดังนั้นโดยไม่ลังเลเลย เขาจึงสละชีวิตนักศึกษาและกระโจนเข้าสู่งานอย่างหัวรั้น

ควรสังเกตว่าในขณะที่ยังเป็นนักเรียนอยู่ชายหนุ่มที่มีความสามารถได้จัดแสดงผลงานสร้างสรรค์ของเขาในนิทรรศการซึ่งไม่เพียง แต่เป็นที่รู้จักจากสาธารณชนเท่านั้น แต่ยังรวมถึงอาจารย์ที่มีชื่อเสียงในสมัยนั้นด้วย ดังนั้นในปี พ.ศ. 2422 ศิลปินรุ่นใหม่จึงได้รับรางวัลที่หนึ่งสำหรับภาพวาด "ความทรงจำแห่งความสุข" ในงานนิทรรศการครั้งที่ 15 ของสมาคมส่งเสริมวิจิตรศิลป์ในเนเปิลส์ เหตุการณ์นี้ทำให้เขาเป็นที่รู้จักของสาธารณชนทั่วไปและมีส่วนทำให้การตัดสินใจลาออกจากการศึกษา

มันคือปีพ. ศ. 2423 และเป็นอิสระจากสถาบันการศึกษาศีลและอิทธิพลของจิตรกรหนุ่มเริ่มอาชีพด้านศิลปะมายาวนานและค่อนข้างประสบความสำเร็จ และแม้ว่าเขาจะต้องรับราชการทหารในปาเวียเป็นเวลาสามปี แต่คราวนี้ก็ไม่ไร้ประโยชน์ สำหรับเมืองปาเวียที่งดงามตระการตา อิโรลลีเป็น "พื้นที่ทดสอบ" อันวิจิตรบรรจงสำหรับทาสี ที่นั่นศิลปินได้พัฒนาเทคนิคของเขาและพบสไตล์ของตัวเองซึ่งทำให้เขามีทักษะในระดับสูงในไม่ช้า

หลังจากกลับจากการให้บริการ Irolli ได้เข้าร่วมในนิทรรศการของสมาคมวิจิตรศิลป์ในกรุงโรมเกือบจะในทันที และจากนั้นก็ดึงดูดผู้ชมด้วยลักษณะการวาดภาพที่ไม่ธรรมดาของเขาวินเชนโซที่ได้รับแรงบันดาลใจจากแรงบันดาลใจซึ่งต่อจากนี้ไปก็ถูกทิ้งให้อยู่กับตัวเองโดยสมบูรณ์ เลยกระโจนเข้าสู่กระบวนการสร้างสรรค์อย่างไม่เห็นแก่ตัว ยอมจำนนต่องานโปรดของเขาอย่างสมบูรณ์ ในไม่ช้าเขาก็ได้ผลงานจำนวนมาก และมีชื่อเสียงอย่างมากกับพวกเขา ภาพวาดของ Irolly เริ่มเป็นที่ต้องการอย่างมากในหมู่ผู้ซื้อ และลูกค้าก็แห่เข้ามาหาเขา

อย่างไรก็ตาม ด้วยนักวิจารณ์ชาวอิตาลีที่จู้จี้จุกจิก จิตรกรตั้งแต่แรกเริ่มไม่ได้ผล แม้ว่าพวกเขาจะจำพรสวรรค์ของเขาได้อย่างแน่นอน โดยเรียกเขาว่า "จิตรกรระดับแรก" อย่างไรก็ตาม สิ่งกีดขวางหลักคือนักวิจารณ์ศิลปะหลายคนมองว่าภาพวาดซาบซึ้งของอิโรลลี ซึ่งเป็นที่นิยมในหมู่ประชาชนทั่วไป ว่าเป็นภาพประชานิยมราคาถูก รองจากผลประโยชน์ทางการค้าของศิลปิน และด้วยเหตุนี้ จึงไม่ค่อยมีใครพูดถึงชื่อของเขาในบทวิจารณ์วิจารณ์ที่มีบริบทเชิงบวก ศิลปินดังกล่าวมักไม่อยู่รอดในประวัติศาสตร์ศิลปะ

อย่างไรก็ตาม นายท่านเองก็ไม่ได้กังวลและอารมณ์เสียมากนัก ภาพวาดของเขาค่อยๆ ชนะใจชาวปารีสและเบอร์ลินอย่างค่อยเป็นค่อยไป และคนที่ร่ำรวยที่สุดในยุคนั้นก็กลายมาเป็นลูกค้าของเขา ดังนั้นในปี 1891 ผลงานชิ้นหนึ่งของเขาจึงถูกซื้อโดยกษัตริย์วิกเตอร์ เอ็มมานูเอลที่ 3 และอีกสามปีต่อมา ภาพวาดชื่อ "คริสต์มาสในเนเปิลส์" ได้ทำลายสถิติการประมูลในเบอร์ลิน มันถูกขายไปในราคา 23,000 ลีร์ ซึ่งเป็นสถิติในสมัยนั้น

Irolly ซึ่งได้รับการปฏิบัติอย่างดีจากสาธารณชน มีชีวิตที่ยืนยาวและมีผลสำเร็จ และในช่วงชีวิตของเขา มีการจัดนิทรรศการระดับชาติและการแข่งขันต่างๆ มากมาย นอกจากนี้ เขายังนำเสนอผลงานของเขาที่ Paris Salon ซึ่งเขาประสบความสำเร็จอย่างมาก และในนิทรรศการระดับนานาชาติ รวมถึงในลอนดอน (1904), มิวนิก (1909) และบาร์เซโลนา (1911) ซึ่งเขาได้รับรางวัลเหรียญทองแดง

"ศิลปินแห่งดวงอาทิตย์" Vincenzo Irolli เสียชีวิตในบ้านของเขาพร้อมทิวทัศน์อันงดงามของอ่าวเนเปิลส์ในวันสุดท้ายของเดือนพฤศจิกายน พ.ศ. 2492 เมื่ออายุได้ 89 ปี

"]

Vincenzo Irolli ส่วนใหญ่เป็นจิตรกรประเภท แต่นอกจากนี้เขายังวาดภาพคนจำนวนมากและไม่ใช่คนเฉพาะเจาะจง แต่เป็นเพียงภาพรวมของชาวอิตาลีที่น่ารักและเด็กน้อย แต่ด้วยภาพมารดาที่สดใส ภาพเหมือนเด็กและฉากที่มีสีสันของชีวิตประจำวันของชาวเนเปิลส์ เขายังบรรยายถึงหัวข้อทางศาสนาอีกด้วย หัวข้อนี้ส่งผลกระทบต่อศิลปินเป็นพิเศษเมื่อสิ้นสุดอาชีพการงานสร้างสรรค์ของเขา และด้วยเหตุนี้ - ภาพเขียนที่น่ายินดี 10 ภาพที่นำเสนอที่ Mostra di Arte Sacra ในปี 1936 ในเนเปิลส์

วันนี้ Vincenzo Irolli ได้รับการยอมรับอย่างเป็นเอกฉันท์ว่าเป็นหนึ่งในศิลปินชาวเนเปิลส์ผู้ยิ่งใหญ่ในช่วงเปลี่ยนศตวรรษที่ 19 และ 20 โดยทำงานในรูปแบบที่นักวิจารณ์ศิลปะเรียกว่า "สัจนิยมที่สอง" ในลัทธิอิมเพรสชันนิสม์

สามารถพบเห็นผลงานอันน่าทึ่งของปรมาจารย์ได้ที่ Pinacoteca di Capodimonte ศาลากลางและคอลเลกชัน Tramontano ในแกลเลอรีศิลปะสมัยใหม่ในกรุงโรม ตูริน มิลาน ปาแลร์โม และปิอาเซนซา ใน Petit Palace ในปารีส พิพิธภัณฑ์ Mulhouse ใน ฝรั่งเศสและพิพิธภัณฑ์ Revoltella ในเมือง Trieste ภาพวาดจำนวนมากโดยชาวเนเปิลส์ที่มีชื่อเสียงจำนวนมากถูกเก็บไว้ในคอลเลกชั่นส่วนตัว โดยส่วนใหญ่เป็นของนักสะสมชาวยุโรป

ป.ล. Vincenzo Irolli "หญิงสาวกับตุ๊กตา"

ในชุดทดลองของสิ่งพิมพ์ที่ใช้ภาพวาดโดยศิลปินที่มีชื่อเสียง เรียงความที่น่าประทับใจมีไว้สำหรับภาพวาดนี้: ถนนที่เลือกเรา: เรื่องราวการอุทิศให้กับภาพวาด "Girl with a Doll" ของ Vincenzo Irolli