สิ่งที่เข้ารหัสในสัญลักษณ์ของ "Allegory of Prudence" ของ Titian: รุ่นและการโต้เถียงเกี่ยวกับภาพวาดของศิลปินผู้ยิ่งใหญ่

2024 ผู้เขียน: Richard Flannagan | [email protected]. แก้ไขล่าสุด: 2023-12-16 00:19

Titian Vecellio หรือที่รู้จักกันดีในชื่อ Titian เป็นจิตรกรชาวเวนิส ผลงานชิ้นเอกมากมายเป็นของแปรงของเขา ภาพวาดลึกลับ "Allegory of Prudence" ต้องการความสนใจเป็นพิเศษ - เป็นภาพลึกลับของภาพคนสามคนและสัตว์สามตัว ปรมาจารย์แห่งยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาชอบซ่อนความลึกลับมากมายในงานของพวกเขา! ความหมายของสัญลักษณ์เปรียบเทียบรุ่นใดที่ทิเชียนซ่อนไว้ในภาพวาดของเขาได้?

เกี่ยวกับ Titian

ทิเชียนได้รับการยอมรับว่าเป็นจิตรกรที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของเวนิสในศตวรรษที่ 16 เขาเป็นศิลปินคนแรกในยุคของเขาที่มีลูกค้าส่วนใหญ่จากต่างประเทศ ทิเชียนเกิดที่เมืองปิเอเว ดิ คาโดเร เมืองเล็กๆ ที่เชิงเขาโดโลไมต์ Gregorio พ่อของ Titian เป็นทหาร ฟรานเชสโกพี่ชายของเขากลายเป็นศิลปินด้วย เมื่ออายุได้ 10 ขวบ ทิเชียนมาถึงเวนิส ซึ่งเป็นหนึ่งในเมืองที่ร่ำรวยที่สุดและเป็นสากลที่สุดในโลก และเริ่มฝึกฝนศิลปะในเวิร์กช็อปโมเสกของเซบาสเตียนโน ซัคกาโต ต่อมาเขาศึกษาในการประชุมเชิงปฏิบัติการของ Gentile Bellini และ Giovanni Bellini น้องชายของเขา สตูดิโอในยุคหลังในเวลานั้นเป็นที่เคารพนับถือมากที่สุดในเวนิส ความคุ้นเคยกับ Giorgione ซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของเวิร์กช็อปของ Giovanni Bellini ทำให้ Titian สามารถสร้างสไตล์ที่เป็นเอกลักษณ์ของตัวเองซึ่งสอดคล้องกับงานแรกของอาจารย์ ในปี ค.ศ. 1511 ทิเชียนเริ่มอาชีพอิสระในเวนิส สไตล์ของเขาได้มาถึงวุฒิภาวะแล้ว เต็มไปด้วยรูปแบบที่ซับซ้อน ความมั่นใจในองค์ประกอบ และความสมดุลของสี

ลักษณะเหล่านี้ทำให้งานของเขาเป็นพื้นฐานในการพัฒนาภาพวาดของชาวเวนิสและยุโรป และทักษะที่เขาได้รับนั้นดึงดูดความสนใจของเจ้าชายและขุนนางชาวอิตาลีที่มีความทะเยอทะยานทางสติปัญญาซึ่งรับหน้าที่วาดภาพเหมือนจากทิเชียน นอกจากนี้ ศิลปินยังได้รับมอบหมายให้สร้างภาพเขียนทางศาสนาอันทรงเกียรติ ความสำเร็จของชาวเวนิสเกิดขึ้นจากการประหารชีวิตแท่นบูชาของโบสถ์ฟรานซิสกันแห่งซานตามาเรีย กลอรีโอซา เดย ฟรารี ที่เรียกว่า "อัสซุนตา" (อัสสัมชัญของพระแม่มารี) ซึ่งสูงเกือบเจ็ดเมตรแสดงในปี ค.ศ. 1518 ตั้งแต่นั้นมาจนถึงวัยเจริญพันธุ์ ทิเชียนก็ชื่นชมยินดีและประสบความสำเร็จในการทำงาน

เปรียบเทียบของเวลาขับเคลื่อนด้วยความรอบคอบ

ภาพวาดเชิงเปรียบเทียบนี้ถูกวาดขึ้นไม่นานก่อนที่ทิเชียนจะเสียชีวิตจากโรคระบาดในปี ค.ศ. 1576 ชื่อเรื่องที่แน่นอนของภาพวาดคือ "Allegory of Time, Driven by Prudence" มันถูกสร้างขึ้นโดยทิเชียนในปี ค.ศ. 1565-1570 และเป็นหนึ่งในภาพวาดที่น่าจดจำที่สุดของทิเชียน ซึ่งสามารถพบได้ในหอศิลป์แห่งชาติในลอนดอน

การกำหนดรูปแบบของธีมของความรอบคอบและเวลาโดยทิเชียนนั้นมีเอกลักษณ์เฉพาะตัวมากจนไม่มีรุ่นก่อนหรือผู้ติดตามโดยตรง

กุญแจสำคัญในการถอดรหัสอุปมานิทัศน์ของภาพอยู่ในคำจารึกที่ส่วนบนของภาพ: "อดีต praeterito praesens predenter agit, ni futurum actione deturpet" "อาศัยอดีตปัจจุบันไม่เป็นอันตรายต่ออนาคตจาก อดีต" ปัจจุบัน เพื่ออนาคตไม่เสื่อมคลาย The Three Ages of a Woman โดย Gustav Klimt เป็นงานเชิงเปรียบเทียบที่ใกล้เคียงกันมากซึ่งปรากฏขึ้นหลายศตวรรษต่อมา

รุ่นของสัญลักษณ์ของภาพคน

ภาพวาดแสดงศีรษะมนุษย์สามหัว: ชายชรา ชายแก่ และชายหนุ่ม สูงตระหง่านเหนือหัวสัตว์สามตัว

1. Erwin Panofsky ในปี 1930 เสนอการตีความภาพบุคคลหลักสามภาพของเขาเอง เขาระบุโปรไฟล์ด้านซ้ายเป็นภาพเหมือนตนเองของทิเชียน ใบหน้าตรงกลางเป็นลูกชายคนเล็กของทิเชียน จิตรกรออราซิโอ เวเชลลิโอ และโปรไฟล์ทางขวาเป็นญาติห่าง ๆ ของทิเชียนและผู้ช่วยมาร์โก เวเชลลิโอ

2. ภาพบุคคลหลักสามภาพสามารถเป็นสัญลักษณ์ของเวลา: ภาพเหมือนตนเองของทิเชียนแสดงถึงอดีตและวัยชรา ตรงกลาง Orazio ลูกชายของเขาเป็นตัวแทนของปัจจุบันและวุฒิภาวะ ขวา - Marco Vecellio ลูกพี่ลูกน้องของเขาเป็นตัวแทนของอนาคตและเยาวชน มาร์โคเป็นสัญลักษณ์ของอนาคตในภาพ เพราะทิเชียนไม่มีหลาน และเขาที่อายุน้อยที่สุดควรได้รับมรดกหลังจากทิเชียนเสียชีวิต ในระดับทั่วไป การพรรณนาถึงทิเชียนในภาพวาดกับลูกชายและหลานชายของเขา (ซึ่งทำงานร่วมกับเขา) เป็นการป้องกันประเพณีเวนิสแห่งความต่อเนื่องในราชวงศ์สร้างสรรค์

3. จะเห็นได้ชัดเจนว่าแต่ละใบหน้าในภาพมีรูปแบบที่แตกต่างกัน ใบหน้าด้านซ้ายเป็นของที่เรียกว่า "ปลายสไตล์" ของทิเชียน 4. ไม่นานมานี้ มีการเสนอมุมมองที่ต่างออกไป: แทนที่จะเป็นสัญลักษณ์เปรียบเทียบของความรอบคอบ ภาพถูกมองว่าเป็นสัญลักษณ์เปรียบเทียบเกี่ยวกับความบาปและการกลับใจ หากทฤษฎีนี้ถูกต้อง ภาพวาดนี้เป็นภาพสะท้อนส่วนตัวของทิเชียนเกี่ยวกับความไม่สามารถที่จะดำเนินการอย่างรอบคอบในวัยหนุ่มและวุฒิภาวะ ทำให้เขารู้สึกเสียใจกับการกระทำในอดีตในวัยชรา

รุ่นของสัญลักษณ์สัตว์

1. ใต้ภาพบุคคลมีรูปสามหัวเป็นรูปหมาป่า สิงโต และสุนัข หอศิลป์แห่งชาติซึ่งเป็นเจ้าของภาพวาดนี้ บรรยายถึงสัตว์ร้ายสามหัวที่ฐานของภาพวาด โดยมีหมาป่า สิงโต และสุนัขเป็นสัญลักษณ์ของความรอบคอบ ภาพบุคคลเหล่านี้ยังสามารถเป็นสัญลักษณ์ของความทรงจำ ความฉลาด และการมองการณ์ไกล 2. ภายใต้หัวมนุษย์คือหัวของสัตว์สามตัว: หมาป่ากินความทรงจำในอดีต สิงโตคือพลังที่จะอยู่กับปัจจุบัน ในขณะที่สุนัขสามารถประจบสอพลอดูอนาคตอย่างเฉยเมย. ก่อนหน้านี้หัวสัตว์ทั้งสามนั้นถูกระบุด้วยเทพ Serapis ของ Alexandrian ซึ่งเป็นที่นิยมในวรรณคดีอียิปต์และหลอก - อักษรอียิปต์โบราณของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา สิ่งมีชีวิตไตรเซฟาลิกนี้รวมกับงูที่อยู่รอบตัวเขา มีต้นกำเนิดมาจากคุณลักษณะของเซราปิสและกลายเป็นสัญลักษณ์ของยุคสมัยที่ยอมรับกันโดยทั่วไป

ดังนั้นรุ่นที่เป็นไปได้ทั้งหมดจึงถูกพิจารณาเกี่ยวกับสัญลักษณ์ของภาพคนและสัตว์บนผืนผ้าใบลึกลับของทิเชียนที่ยอดเยี่ยมนี้ อะไรคือข้อกำหนดเบื้องต้นที่แท้จริงสำหรับการสร้างภาพ - แน่นอนว่ามันยังคงเป็นปริศนาสำหรับเรา ไม่ว่าในกรณีใด ตามที่นักวิจัยภาพวาดของทิเชียน พานอฟสกี ยืนยันว่า งานนี้ควรได้รับการพิจารณาให้เป็นเอกสารที่มีลักษณะส่วนบุคคลมากที่สุด การแสดงออกถึงความหวังของราชวงศ์ - ความหวังที่จะไม่มีวันเป็นจริง