สารบัญ:

ความหมายที่ซ่อนอยู่ของภาพวาดโดยจิตรกรยุคกลางที่ไม่รู้จัก: "นักดนตรี"
ความหมายที่ซ่อนอยู่ของภาพวาดโดยจิตรกรยุคกลางที่ไม่รู้จัก: "นักดนตรี"

วีดีโอ: ความหมายที่ซ่อนอยู่ของภาพวาดโดยจิตรกรยุคกลางที่ไม่รู้จัก: "นักดนตรี"

วีดีโอ: ความหมายที่ซ่อนอยู่ของภาพวาดโดยจิตรกรยุคกลางที่ไม่รู้จัก:
วีดีโอ: ก็มาดิคร้าบ l EP. 107 l เนะ อโณทัย - ปาย สิตางค์ | 16 เม.ย. 66 Full EP - YouTube 2024, อาจ
Anonim
Image
Image

"นักดนตรี" เป็นหนึ่งในผลงานที่มีชื่อเสียงที่สุดของอาจารย์หญิงครึ่งร่างซึ่งซ่อนความลับที่ซ่อนอยู่ของจิตรกรที่ไม่รู้จัก บันทึกย่อที่ปรากฎนั้นมีความอยากรู้อยากเห็นเป็นพิเศษ ใครคือมาสเตอร์ครึ่งร่างลึกลับคนนี้? และสิ่งที่เขียนบนคะแนน?

"นักดนตรี" เป็นภาพวาดของศิลปินชาวดัตช์ในศตวรรษที่ 16 รู้จักกันในชื่อรหัส Master of Women's Half-Figures จากคอลเล็กชันของ State Hermitage พร้อมแบบจำลองลิขสิทธิ์จากพิพิธภัณฑ์อื่นๆ ภาพนี้มีชื่อว่า "สามสาวเล่นดนตรี"

สามรูปแบบของภาพ
สามรูปแบบของภาพ

ผู้เขียนที่ไม่รู้จัก

อาจารย์หญิงครึ่งร่างเป็นชื่อที่มอบให้กับศิลปินหรือกลุ่มศิลปินในการประชุมเชิงปฏิบัติการในศตวรรษที่ 16 ชื่อนี้มีขึ้นเพื่อระบุผู้สร้างผลงานภาพวาด 107 ภาพ ปรมาจารย์ที่ทำงานทางตอนใต้ของเนเธอร์แลนด์หรือในแอนต์เวิร์ป ได้สร้างตัวละครหญิงในฉากประเภทต่างๆ งานทางศาสนาและตำนานเล็กๆ น้อยๆ ทิวทัศน์และภาพบุคคล มักเกิดขึ้นในกรณีเช่นนี้ ศิลปินนิรนามในวรรณคดีประวัติศาสตร์ศิลปะเรียกว่าคุณลักษณะบางอย่างของภาพเขียนที่มาจากเขา (Master of Playing Cards) หรือพล็อตที่เขาแสดง (Master of Flemings) หรือชื่อย่อที่ เขาใส่แทนชื่อเต็ม (Master ES) เป็นต้น อาจารย์ที่ระบุได้รับชื่อนี้เนื่องจากในกรณีส่วนใหญ่เขาวาดภาพหญิงสาวในมุมมองครึ่งคิด

ผลงานของท่านอาจารย์
ผลงานของท่านอาจารย์

ผลงานของปรมาจารย์ด้านหุ่นครึ่งตัวหญิงน่าจะเป็นผลงานการสร้างสรรค์ของเวิร์กช็อปขนาดใหญ่ที่เชี่ยวชาญด้านผืนผ้าใบขนาดเล็กที่พรรณนาถึงหญิงสาวผู้สูงศักดิ์ สตรีในภาพเขียนมีส่วนร่วมในวิชาต่างๆ เช่น การอ่าน การเขียน หรือการเล่นเครื่องดนตรี ผู้หญิงทุกคนมีใบหน้ารูปหัวใจเหมือนกันและมีมุมที่เหมือนกัน การแสดงออกและท่าทางของร่างผู้หญิงนั้นมีความสง่างาม อาจารย์แสดงออกอย่างชัดเจนในผลงานของเขาถึงคุณค่าทางศิลปะและศีลธรรมอันสูงส่งของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาทางเหนือ ตามกฎแล้วการตกแต่งภายในในภาพวาดมีแผ่นไม้หรือพื้นหลังที่เป็นกลาง ผลงานที่มีชื่อเสียงที่สุดของศิลปินคือภาพวาด "มาดอนน่าและเด็ก" และ "นักดนตรี" (หรือ "เด็กหญิงสามคนเล่นดนตรี")

"มาดอนน่าและลูก" อยู่ในชุด Hermitage อย่าพูดเกินจริงเพื่อเรียกงานนี้ว่าดีที่สุดในผลงานของอาจารย์ที่ไม่รู้จัก ภาพวาดแสดงให้เห็นโครงเรื่องที่ค่อนข้างมาตรฐานสำหรับศตวรรษที่ 16: พระแม่มารีกับพระกุมารเยซู พระแม่มารีตรวจดูหนังสือ ขณะที่พระเยซูทรงตรวจดูเถาองุ่น ภูมิทัศน์ด้านหลังชวนให้นึกถึงผลงานของ Joachim Patinir สัญลักษณ์ของผืนผ้าใบนั้นน่าสนใจมาก: องุ่นเป็นสัญลักษณ์ของศาสนาคริสต์และการมีส่วนร่วมและในมือของทารก - สัญลักษณ์ของการตายที่เสียสละที่กำลังจะเกิดขึ้น เชอร์รี่เป็นคุณลักษณะของความปรารถนาดีและการได้มาซึ่งสรวงสวรรค์ ด้วยเหตุนี้จึงร่วมกันเป็นสัญลักษณ์ของการสิ้นพระชนม์และการฟื้นคืนพระชนม์ของพระเยซูคริสต์

มาดอนน่าและพระกุมาร อาศรม
มาดอนน่าและพระกุมาร อาศรม

ผลงานที่มีชื่อเสียงที่สุดอันดับสองของอาจารย์ - "นักดนตรี" - หนึ่งในผลงานที่โดดเด่นที่สุดของอาจารย์หญิงครึ่งร่าง งานนี้มีหลายรูปแบบ ซึ่งสิ่งที่ดีที่สุดคือในคอลเล็กชัน Harrach (ปราสาท Rorau ใกล้กรุงเวียนนา ประเทศออสเตรีย)

เนื้อเรื่องของภาพ

เด็กผู้หญิงที่เล่นดนตรีมีความสง่างามและสง่างาม: ภาพลักษณ์ของเด็กผู้หญิง นิ้วที่ผอมบางของชนชั้นสูง เสื้อผ้าราคาแพงซึ่งสอดคล้องกับแฟชั่นล่าสุดในสมัยนั้น และเสริมด้วยเครื่องประดับราคาแพง โทนสีที่เลือกสรรอย่างสวยงามเข้ากับโครงเรื่อง: จานสีไม่ฉูดฉาด ส่วนใหญ่เป็นสีเบจและน้ำตาล ห้องที่อบอุ่นและน่าอยู่ค่อนข้างเจือจางด้วยแสงสีน้ำเงินที่ส่องผ่านหน้าต่างขัดแตะ

ชิ้นส่วน
ชิ้นส่วน

หนังสือเพลง

ตามที่ได้รับการพิสูจน์โดยนักวิจัย หนังสือเพลงที่เปิดมีเพลงภาษาฝรั่งเศสในชีวิตจริง นี่คือเพลงของ Clauden de Sermisy และบทกวีของ Clement Marot ซึ่งตีพิมพ์ในปารีสในปี ค.ศ. 1529 ข้อความอ่านว่า:

ใช่ บทกวีสอดคล้องกับพล็อตเรื่องละเอียดอ่อนและภาพลักษณ์ของนางเอกอย่างสมบูรณ์แบบ นักดนตรีโซเวียตและรัสเซีย AE Maikapar ศึกษาโน้ตดนตรีในภาพวาดและได้ข้อสรุปว่านักร้องทางด้านซ้ายร้องเพลงโซปราโน, นักเป่าขลุ่ยที่อยู่ตรงกลางเล่นส่วนเทเนอร์และนักเล่นกีตาร์ทางด้านขวามาพร้อมกับความทรงจำ โดยไม่ต้องดูบันทึก สายตาที่เจียมเนื้อเจียมตัวและอ่อนโยนของเธอมุ่งตรงไปที่ผู้ชม

ภาพวาดถูกวาดขึ้นในปี ค.ศ. 1529 โดยอาจารย์ที่ไม่รู้จักตัวเองหรือโดยนักเรียนของเขา ประวัติของภาพวาดยังไม่เป็นที่ทราบแน่ชัด มันเข้าสู่อาศรมระหว่างปี ค.ศ. 1763 ถึง พ.ศ. 2316 จากแหล่งที่ไม่รู้จัก แม้ว่างานบางชิ้นจะได้รับการพยายามให้มีคุณสมบัติเป็นผลงานของ Jean Clouet และ Hans Verejk แต่ความพยายามก็ไม่ประสบความสำเร็จ ชื่อจริงของท่านอาจารย์ยังคงเป็นปริศนา

ใครสนใจงานศิลปะจะสนใจรู้ ชาวนาซารีนเป็นใครและทำไมพวกเขาถึงถูกมองว่าเป็นขบวนการที่ลึกลับที่สุดของศิลปินในนามของจิตวิญญาณ.

แนะนำ: