"ใต้ท้องฟ้าสีคราม": หนึ่งในเพลงที่ดีที่สุดแห่งศตวรรษที่ 20 ปรากฏออกมาได้อย่างไร

2024 ผู้เขียน: Richard Flannagan | [email protected]. แก้ไขล่าสุด: 2023-12-16 00:19

ดนตรี คำพูด - ทุกอย่างสวยงามน่าอัศจรรย์ เต็มไปด้วยแสง ความรู้สึกของบางสิ่งที่พิสดาร มีการตัดสินมากมายเกี่ยวกับแหล่งที่มาของการดลใจ แต่ความจริงที่ว่าภาพที่อธิบายไว้ในข้อความนั้นเป็นพระคัมภีร์โดยไม่ต้องสงสัย มันกลายเป็นที่นิยมอย่างน่าประหลาดใจเมื่อ Boris Grebenshchikov เริ่มแสดงร่วมกับกลุ่มพิพิธภัณฑ์สัตว์น้ำ แต่ปรากฎว่านี่ไม่ใช่นักแสดงคนแรกของการแต่งเพลงที่เรียกว่าเพลงที่ดีที่สุดของศตวรรษที่ 20 และมีข้อพิพาทเกี่ยวกับผู้แต่งคำและเพลงมาเป็นเวลานาน

เพลงที่ปกคลุมไปด้วยความลึกลับ

การปรากฏตัวของเพลง "City" ถูกปกคลุมไปด้วยความลึกลับเป็นเวลาหลายปี แม้แต่ Grebenshchikov เองก็แสดงในปี 1984 ใน Kharkov ยอมรับว่าเขาไม่รู้จักผู้สร้างองค์ประกอบ มีการประพันธ์เพลงหลายเวอร์ชัน เมื่อเวลาผ่านไป ดนตรีก็มีความชัดเจนมากขึ้นหรือน้อยลง: คำพูดเหล่านี้ถูกใส่ไว้ใน canzone ของนักประพันธ์เพลง Francesco da Milano ซึ่งตกทอดมาถึงเราตั้งแต่ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา แต่สำหรับผู้เขียนคำนั้น มันกลับกลายเป็นว่ายากขึ้น: พวกเขาตั้งชื่อทั้ง Grebenshchikov เองและ Alexei Khvostenko กวีร็อคชื่อดังของ "ใต้ดิน" ปีเตอร์สเบิร์กในทศวรรษ 1970-1980

มีรุ่นที่ผู้แต่งบทกวีคือ Elena Kamburova เกิดอะไรขึ้นถ้าเป็นพุชกิน? อย่างไรก็ตามในงานของเขามีความโรแมนติกในชื่อเดียวกันซึ่งสอดคล้องกับสัมผัสและมิเตอร์อย่างสมบูรณ์ อย่างไรก็ตาม เรื่องนี้ไม่ร้ายแรง และเมื่อไม่นานนี้เอง หลังจากการสืบสวนของ Zeev Geisel กวีชื่อดังชาวอิสราเอล นักข่าว และนักแปล เรื่องราวที่น่าตื่นเต้นอย่างแท้จริงก็ปรากฏขึ้น! และมันเริ่มต้นด้วยการหลอกลวงที่ยิ่งใหญ่ของศตวรรษที่ 20!

ผู้แต่งเพลง

ในตอนเริ่มต้น. 70s "เมโลดิยา" ออกแผ่นที่แต่งเพลงลูทซึ่งกลายเป็นตำนานอย่างแท้จริงและสร้างความรู้สึกที่ยอดเยี่ยม ทุกคนโดยไม่คำนึงถึงเพศ อายุ และอาชีพ ต่างฟังเธออย่างแท้จริง "ถึงหลุม" องค์ประกอบจากเธอถูกนำมาใช้เป็นพื้นหลังสำหรับรายการต่าง ๆ ทางวิทยุโทรทัศน์ในโรงภาพยนตร์ และองค์ประกอบแรกคือ "Canzona" ซึ่งกลายเป็นต้นกำเนิดของเพลง "City" ผู้ช่วยกล่าวว่า Francesco da Milano เป็นนักเล่นลูทที่โดดเด่น ผู้ร่วมสมัยเรียกเขาว่า "พระเจ้า" เขาเป็นนักดนตรีในศาลที่ศาลเมดิชิและจากนั้นที่ Paul III ก็สร้างผลงานจำนวนมาก

อย่างไรก็ตาม "Canzona" ของเราไม่รวมอยู่ในรายชื่อบทประพันธ์ของผู้ประพันธ์ และผู้เชี่ยวชาญจำนวนหนึ่งเชื่อว่าเพลงที่ปล่อยออกมาบนแผ่นดิสก์ไม่ได้เล่นบนกีตาร์เลย แต่เป็นกีตาร์ธรรมดา และแผ่นดิสก์เองก็ถือเป็นการดูหมิ่น! นามสกุล "Vavilov" ระบุไว้บนหน้าปกของบันทึก เขาแสดงองค์ประกอบทั้งหมดบนกีตาร์ แต่เครื่องดนตรีอื่น ๆ ก็มีส่วนร่วมในการบันทึกด้วย จากการสอบสวนพบว่า Vavilov เป็นผู้เขียนงานเหล่านี้ Vladimir Vavilov มีชื่อเสียงในยุค 60 ผู้เล่นเจ็ดสายที่เป็นผู้เชี่ยวชาญด้านเครื่องดนตรี

โดยได้รับแรงบันดาลใจจากดนตรียุคเรเนสซองส์ เขาเรียนรู้ที่จะเล่นลูท หรือมากกว่านั้นคือกีตาร์ลูทจากการผลิตของเขาเอง และราวปี 1968 เขาเขียนบทประพันธ์ที่งดงามในสไตล์ของเวลานั้น ในขั้นต้นเขาแสดงพวกเขาในคอนเสิร์ตนำหน้าทุกอย่างด้วยชื่อที่ไพเราะของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา ในขณะเดียวกันผู้ชมก็มีความยินดี หลังจากนั้น Vavilov ก็ปล่อยแผ่นดิสก์ของเขา เขากำหนดชื่อของ "ผู้เขียน" ตามอำเภอใจ คำถามเชิงตรรกะเกิดขึ้น: เพื่ออะไร? เห็นได้ชัดว่าเขาต้องการนำดนตรีมาสู่ผู้ชมเพื่อดึงความสนใจของพวกเขาไปที่การแสดงแบบเก่า

Tamara ลูกสาวของนักแต่งเพลงก็พูดถึงเรื่องนี้เช่นกันเป็นเวลากว่า 35 ปีนับตั้งแต่มีการเปิดตัวแผ่นดิสก์ ได้มีการตีพิมพ์ซ้ำหลายครั้ง และจำหน่ายหมดด้วยความเร็วสูง ส่งผ่านจากมือถึงมือ และยังคงออกใหม่ในรูปแบบซีดีแล้ว การเรียบเรียงที่สวยงามอย่างไม่น่าเชื่อนั้นถูกจดจำตลอดไปและแม้กระทั่งเข้าสู่ตำราเรียนภายใต้การประพันธ์ของนักแต่งเพลง "จินตภาพ" Vavilov รู้สึกอย่างไรเมื่อแผ่นดิสก์เริ่มปรากฏในเกือบทุกครอบครัวของสหภาพโซเวียต และน่าเสียดายที่เขาไม่ได้มีชีวิตอยู่จนถึงวันที่ผู้คนจำนวนมากตกหลุมรักเพลงของเขากับเพลงของเขา! นักแต่งเพลงถึงแก่กรรมในปี 2516 …

ผู้เขียนข้อความ

ดังนั้น Leningrad, 1972 มันจะเป็นเรื่องเกี่ยวกับ Henri Volokhonsky นักเคมีประกาศนียบัตรอันที่จริงแล้ว - กวี งานเขียนมากมาย การให้เหตุผลเชิงปรัชญา และอื่นๆ และมีเพียงชิ้นเดียวใน "ออโรร่า" - ร็อคมาตรฐานของกวีหลายคน … อองรีไม่พบสถานที่เพราะแผ่นดิสก์และ "Canzona" เล่นอย่างต่อเนื่องในความทรงจำของเขา และจากนั้นรูปภาพจากปัญญาจารย์ก็เริ่มปรากฏขึ้น อองรีไปหาเพื่อนและในครึ่งชั่วโมงเขียนบทกวีซึ่งเริ่มดังนี้: "เหนือท้องฟ้าสีคราม … " จากพระคัมภีร์

ผลงาน BG

บีจีชอบเพลงที่วิเศษมาก และหลังจาก 8 ปี เขาก็ร้องเพลงนี้เป็นครั้งที่ห้าในฉบับเดียวกัน ซึ่งตอนนี้ทุกคนรู้จัก ชื่อเพลงว่า "เมือง" คำแรกก็เปลี่ยนไปเช่นกัน … เห็นได้ชัดว่า Grebenshchikov ไม่ได้ยินเขาดีเพราะหลายปีผ่านไป! อย่างไรก็ตาม บอริสเองถือว่าสิ่งนี้มีหลักการมาก เนื่องจากในความเห็นของเขา อาณาจักรของพระเจ้าอยู่ในเรา มีการแสดงเพลงมากกว่า 100 ครั้งในการแสดงของกลุ่ม "Aquarium" และในปี 1986 เพลงนี้รวมอยู่ในอัลบั้ม "10 arrows"

คนทั้งประเทศได้ยินเรื่องนี้ในปี 2530 ในภาพยนตร์ลัทธิ "อัสซ่า" แม้ว่าจะไม่มีชื่อผู้แต่งในเครดิตก็ตาม นั่นคือเหตุผลที่ Grebenshchikov ถูกมองว่าเป็นผู้สร้างเพลง “เมือง” มีความหมายว่า เพลงชาติ เป็นเรื่องน่าเศร้าเล็กน้อยที่หลายปีที่ผ่านมาไม่มีใครตั้งชื่อผู้แต่งเพลงนี้อย่างแท้จริง เพราะไม่ใช่ทุกคนที่สามารถสร้างผลงานที่คนทั้งประเทศรักได้ เพลงที่น่าทึ่งนี้เล่นมา 40 ปีแล้ว และนักดนตรีหน้าใหม่ก็เล่นมัน และนี่ก็ไม่น่าแปลกใจเพราะสิ่งที่ดีที่สุดคือการลงทุน และเพราะว่าคนทุกเวลาจะต้องการแสงสว่าง ความรัก และท้องฟ้าแจ่มใส

การสนทนาเกี่ยวกับเพลงยอดนิยมอย่างต่อเนื่องไม่มีใครจำได้ แปดบรรทัดเกี่ยวกับความรักที่สมบูรณ์แบบซึ่งกลายเป็นความรักที่โด่งดังที่สุดเรื่องหนึ่ง.