ทำไมเพราะหมวกและชีวิตคณะกรรมการไม่ต้องการที่จะยอมรับภาพวาดที่มีชื่อเสียงของคาราวัจโจ "ดินเนอร์ที่ Emmaus"

2024 ผู้เขียน: Richard Flannagan | [email protected]. แก้ไขล่าสุด: 2023-12-16 00:19

Supper at Emmaus สร้างขึ้นโดย Caravaggio ในปี 1601 การตีความที่ไม่ได้มาตรฐานของพล็อตนำไปสู่การวิพากษ์วิจารณ์ศิลปินเป็นจำนวนมาก และสาเหตุของการปฏิเสธถูกซ่อนอยู่ในหมวกและผลไม้ของเจ้าของโรงแรม กับพวกเขาที่ปัญหาทั้งหมดเกี่ยวกับภาพเริ่มต้นขึ้น

ดินเนอร์ที่เอ็มมาอูสเป็นภาพวาดปี 1601 โดยคาราวัจโจ ปรมาจารย์สไตล์บาโรกชาวอิตาลีผู้โด่งดัง ลูกค้าสำหรับงานคือขุนนางชาวโรมันและผู้ชื่นชอบสมัยโบราณ Chiriaco Mattei น้องชายของพระคาร์ดินัล Girolamo Mattei

ยุคก่อนประวัติศาสตร์ของการสร้าง

มหาวิหารเทรนต์สร้างขึ้นเพื่อต่อสู้กับการคุกคามอย่างต่อเนื่องของโปรเตสแตนต์ ประกาศในปี ค.ศ. 1563 ว่าผ่านฉากทางศาสนาที่ปรากฎในภาพเขียนเกี่ยวกับการชดใช้ ผู้คนสามารถเรียนรู้ความตั้งใจที่ดีได้ เป็นสิ่งสำคัญที่การอัศจรรย์ที่พระเจ้าได้ทรงกระทำนั้นต้องเปิดเผยต่อสายตาของผู้เชื่อ เพื่อให้พวกเขารักพระเจ้าและพัฒนาความเป็นพระเจ้า

ภาพวาดนี้เกิดขึ้นก่อนเมื่อคริสตจักรรู้สึกว่าจำเป็นต้องถ่ายทอดข้อความของตนไปยังผู้ศรัทธาผ่านศิลปะทางศาสนา และต้องการความชัดเจนเป็นพิเศษในการนำเสนอจากศิลปิน เพื่อให้เป็นไปตามคำสั่งนี้ ปรมาจารย์เก่าต้องมีความสมจริงเหนือสิ่งอื่นใด การาวัจโจเป็นหนึ่งในศิลปินกลุ่มแรกๆ ในกลุ่มศิลปินเหล่านี้ เป็นนักสัจนิยมที่กระตือรือร้น ความตรงไปตรงมา และความเป็นธรรมชาติของเขาแตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิงกับความสง่างามอันประณีตของปลายศตวรรษที่ 16 และกิริยาท่าทาง

พล็อต

Dinner at Emmaus เป็นธีมยอดนิยมในศิลปะคริสเตียนและเป็นตอนสุดท้ายของเรื่องราวที่มีชื่อเสียงเกี่ยวกับการปรากฎตัวของพระคริสต์ต่อสาวกสองคนในวันที่สามหลังจากการตรึงกางเขน อัครสาวกเชิญคนแปลกหน้ามาทานอาหารที่บ้านกับพวกเขา พวกเขาเพิ่งพบเขาและแน่นอนว่าไม่รู้ว่าเขาเป็นใคร เหล่าอัครสาวกเข้าใจตัวตนที่แท้จริงของคนแปลกหน้าอย่างลับๆ เมื่อเขาอวยพรและหักขนมปัง การตระหนักรู้เกิดขึ้น: แขกผู้ลึกลับจริงๆ แล้วคือพระคริสต์ผู้ฟื้นคืนพระชนม์ “และพวกเขาเข้ามาใกล้หมู่บ้านที่พวกเขากำลังจะไป; และพระองค์ทรงแสดงให้พวกเขาเห็นถึงลักษณะที่พระองค์ประสงค์จะดำเนินต่อไป แต่พวกเขารั้งเขาไว้และพูดว่า: อยู่กับเราเพราะวันนี้เป็นเวลาเย็นแล้ว แล้วพระองค์เสด็จเข้าไปประทับอยู่กับพวกเขา เมื่อทรงรับประทานกับพวกเขาแล้ว พระองค์ทรงหยิบขนมปัง ทรงอวยพร แล้วหักส่งให้พวกเขา แล้วตาของพวกเขาก็สว่างขึ้นและจำพระองค์ได้ แต่พระองค์กลับไม่ปรากฏแก่พวกเขา และพวกเขาพูดกันว่า: ใจของเราไม่ร้อนในตัวเราเมื่อพระองค์ตรัสกับเราตามถนนและเมื่อพระองค์ทรงอธิบายพระคัมภีร์แก่เราหรือไม่ มารีย์ชาวมักดาลาจำพระคริสต์ได้โดยสุรเสียงของพระองค์ โทมัส - สำหรับบาดแผล; สาวกที่เชิญพระคริสต์ไปที่บ้านที่ Emmaus - หลังจากหักขนมปัง นักบุญลูกาเรียกอัครสาวกคลีโอโฟคนหนึ่ง แต่ไม่ได้ระบุอีกคนหนึ่ง เบื้องหลังฮีโร่คือเจ้าของโรงแรมที่งุนงง

ฝีมือของคาราวัจโจ

คาราวัจโจแสดงช่วงเวลาเฉพาะในโครงเรื่องบนผืนผ้าใบ เมื่ออัครสาวกทั้งสองตระหนักว่าพวกเขากำลังเห็นปาฏิหาริย์แห่งพลังที่คาดไม่ถึง ดูเหมือนศิลปินจะหยุดชั่วขณะทำให้ผู้ชมได้ไตร่ตรองถึงปาฏิหาริย์ สัมผัสได้ถึงความรู้สึกตกใจและประหลาดใจที่อัครสาวกทั้งสองประสบ มือของอัครสาวกที่ยื่นออกไปทางด้านขวาของผู้ดูดูเหมือนจะแตะผืนผ้าใบเอง. มันถูกชี้ไปที่ผู้ที่กำลังมองผืนผ้าใบ ท่าทางนี้ดูเหมือนจะพูดว่า: “ดูสิ! ปาฏิหาริย์นี้ ปาฏิหาริย์เกิดขึ้น " ศอกของอัครสาวกอีกคนดูเหมือนเขาฉีกผ้าใบจริงๆ แนวคิดนี้ประสบความสำเร็จอย่างยอดเยี่ยม: คาราวัจโจฉีกเสื้อแจ๊คเก็ตที่ฮีโร่สวมตรงข้อศอกในที่สุด ตะกร้าผลไม้ที่วางอยู่บนขอบโต๊ะอย่างล่อแหลม ดูเหมือนว่าจะตกลงมาและแตกลงบนพื้นด้วยการกระแทกเพียงเล็กน้อย ดังนั้น คาราวัจโจจึงได้ทำลายกำแพงแบบดั้งเดิมระหว่างสิ่งที่เป็นจริงกับสิ่งที่วาดด้วยพู่กันของเขาและเปลี่ยนฉากที่เคยเกิดขึ้นในอดีตให้กลายเป็นสิ่งที่กำลังเกิดขึ้นต่อหน้าต่อตาเรา คาราวัจโจทำให้ภาพวาดทางศาสนาของเขามีความรู้สึกถึงละครที่เข้มข้น ใช้เทคนิคแสงและเงาอย่างชำนาญ (chiaroscuro) Giovanni Pietro Bellori นักทฤษฎีศิลปะแห่งศตวรรษที่ 17 เขียนไว้ว่า "เขาไม่เคยนำร่างของเขาไปสู่แสงสว่าง" แต่ใส่ไว้ในบรรยากาศสีน้ำตาลเข้มของห้องปิด ห้องปิดที่เบลโลรีกล่าวถึงเป็นคุณลักษณะที่สามารถพบเห็นได้ในผลงานของคาราวัจโจหลายชิ้น ภาพวาดจะทำในขนาดเต็ม ตามปกติในผลงานของคาราวัจโจ เหล่าฮีโร่มีลักษณะเฉพาะกะเทย ไฮไลท์ไม่ได้ไว้ชีวิตและคริสซึ่งมีลักษณะของผู้หญิงอย่างชัดเจน

คำติชม

สำหรับหลายๆ คน ความสมจริงที่เชี่ยวชาญของคาราวัจโจได้ไปไกลเกินไปแล้ว ในปี ค.ศ. 1602 เขาได้วาดภาพนักบุญแมทธิวสำหรับโบสถ์ซานลุยจิเดฟรานเซซีในกรุงโรม เป็นภาพนักบุญเท้าเปล่านั่งไขว่ห้างจนดูเหมือนดึงขาข้างหนึ่งออกจากภาพ ตามที่นักทฤษฎี Bellory คณะกรรมการปฏิเสธภาพเพราะนักบวชเห็นความลามกอนาจารและความไร้ยางอายบนผืนผ้าใบ เห็นได้ชัดว่านักบวชไม่ต้องการให้เท้าเปล่าสกปรกเหยียบพวกเขา แม้ว่าจะเป็นเพียงผ้าใบก็ตาม จากคำตัดสินของคณะกรรมการ คาราวัจโจควรจะเตรียมพล็อตฉบับที่สอง และเขาก็ทำมัน

Dinner at Emmaus ได้รับการวิพากษ์วิจารณ์ที่คล้ายกันโดยเฉพาะจาก Bellory “นอกเหนือจากลักษณะเรียบง่ายของอัครสาวกทั้งสองและพระเจ้าผู้ทรงพระเยาว์และไม่มีเคราแล้ว การาวัจโจยังแสดงให้เห็นเจ้าของโรงแรมที่รับใช้เขาโดยสวมหมวกบนศีรษะของเขา บนโต๊ะมีตะกร้าองุ่น มะเดื่อ และทับทิมอยู่นอกฤดู " แท้จริงแล้ว การฟื้นคืนพระชนม์มีการเฉลิมฉลองในฤดูใบไม้ผลิในวันอีสเตอร์ และคาราวัจโจก็เลือกผลไม้ในฤดูใบไม้ร่วง สำหรับ Bellory การที่เจ้าของโรงแรมรับใช้พระคริสต์โดยสวมหมวกเป็นการแสดงความหยาบคายสูงสุด และการวิพากษ์วิจารณ์ของเขาเกี่ยวกับตะกร้าผลไม้ที่แสดง "นอกฤดู" แสดงให้เห็นถึงความปรารถนาอย่างแรงกล้าที่จะอธิบายเรื่องราวพระกิตติคุณอย่างถูกต้องครบถ้วน

การขาดความเหมาะสมเป็นการวิพากษ์วิจารณ์บ่อยครั้งที่ต่อต้านงานของคาราวัจโจ และนิสัยของเขาในการแสดงให้เหล่าอัครสาวกดูสกปรก ขาดมอมแมม และรุงรัง อาจทำให้ดูถูกตัวแทนของคริสตจักรได้เสมอ

ยังมีชีวิตอยู่

สำหรับภาพนิ่งนั้น การเลือกผลไม้บนโต๊ะเป็นสิ่งที่ตั้งใจไว้อย่างแน่นอน เมื่อใช้ร่วมกับวัตถุอื่นๆ บนโต๊ะ จะมีความหมายเชิงสัญลักษณ์ แอปเปิ้ลที่เน่าเปื่อยที่นี่เป็นสัญลักษณ์ของสิ่งล่อใจและการล่มสลายของมนุษย์ รัศมีของแสงที่สะท้อนบนผ้าปูโต๊ะผ่านภาชนะแก้วเป็นคุณลักษณะของการประสูติของพระแม่มารีที่ศักดิ์สิทธิ์ที่สุด ขนมปังนั้นง่ายต่อการระบุเป็นสัญลักษณ์ของพระกายของพระคริสต์

นกทอดเป็นสัญลักษณ์ของความตาย แต่ทับทิมเป็นคุณลักษณะของการฟื้นคืนพระชนม์ ในที่สุดการเสียสละของพระคริสต์ก็เป็นสัญลักษณ์ขององุ่นซึ่ง Bellory วิพากษ์วิจารณ์ องุ่นเป็นแหล่งของไวน์ ซึ่งเป็นสัญลักษณ์ของพระโลหิตของพระคริสต์สำหรับศีลมหาสนิทนิกายโรมันคาธอลิก ดังนั้น คาราวัจโจจึงใช้ตะกร้าผลไม้เพื่อเน้นความหมายของโครงเรื่อง คาราวัจโจเขียน Supper เวอร์ชั่นอื่นในปี 1606 สำหรับการเปรียบเทียบ ท่าทางของตัวเลขในตัวแปรที่สองนั้นถูกจำกัดไว้มากกว่ามาก